РЕРИХ НИКОЛАЙ КОНСТАНТИНОВИЧ

(1874 – 1947)

01.gif

Николай Константинович Рерих - российский художник, философ, писатель, археолог, путешественник, общественный деятель, академик Российской Академии художеств (1909). За свою жизнь создал около 7 тысяч картин, которые сегодня находятся во многих крупных художественных галереях мира.

Труд живописца совмещал с литературным творчеством, которое включает в себя около 30 томов статей, эссе, лекций, выступлений перед мировой общественностью, а также стихов и писем.

В международных масштабах проводил активную просветительскую и антивоенную деятельность, выступал за сохранение и пропаганду величайших достижений культуры и искусства.

Организовал и провёл несколько научно-исследовательских экспедиций по изучению природы, культуры и этнографии Юго-Восточной Азии, результаты которых до сих пор имеют важное научное значение.



ИЗ БИОГРАФИИ ВЕЛИКОГО ХУДОЖНИКА




СЕМЬЯ РЕРИХОВ


Согласно семейной легенде Рерихов, их датско-норвежский род появился в России в начале 18-го века. Дед художника во времена Петра Первого стал русским подданным. В переводе со скандинавского фамилия «Рерих» означает «богатый славой». Предположительно, возникновение рода относится ко временам викингов, а в 13 веке один из Рерихов возглавлял Орден тамплиеров. Многие мужчины этого славного рода занимались политикой или военным делом.



В 1860 году в городе Остров Псковской губернии состоялось венчание Константина Фёдоровича Рериха (1837 – 1900), известного нотариуса и общественного деятеля Санкт-Петербурга, и дочери богатого петербургского купца Марии Васильевны Калашниковой (1844 - 1927). К этому времени Константин Фёдорович был уже известным в северной столице человеком. Он работал в Комиссии по освобождению крестьян, являлся членом Вольно-Экономического общества и основателем сельскохозяйственной фермы, где дети из малоимущих семей Санкт-Петербурга обучались правилам ведения сельскохозяйственных работ, а также некоторым ремёслам.

В семье Рерихов было пятеро детей - Леонид (умер от скарлатины в возрасте 1 года), Лидия (1867 – ок.1931), Николай (1874 – 1949), Владимир (1882 – 1951) и Борис (1885 - ). Ниже приведено генеалогическое древо семьи будущего великого художника.



О старшей сестре Н.К. Рериха - Лидии - сохранилось немного сведений. Известно, что она была замужем за врачом Санкт-Петербургского военного госпиталя А.Д. Озеровым и вместе с мужем проживала в служебной квартире на Большой Подьяческой улице. Умерла после 1931 года.


Город Харбин. КНР.


Владимир Константинович Рерих (1882-1951)

Владимира Рериха судьба связала с китайским городом Харбином, который был основан выходцами из России ещё в 1898 году как железнодорожная станция Трансманьчжурской железнодорожной магистрали. Первыми русскими поселенцами здесь были строители и служащие КВЖД. К началу 1913 года Харбин фактически стал колонией России на территории Китая. Тогда население города насчитывало почти 69 тысяч человек.

Архиепископ Харбинской Православной Церкви отец Нафанаил писал: «Харбин был исключительным явлением в то время. Построенный русскими на китайской территории, он оставался типичным русским провинциальным городом в течение ещё 25 лет после революции. В Харбине было 26 православных церквей, из них 22 настоящих храма, целая сеть русских средних школ и шесть высших учебных заведений».

После Октябрьской революции и гражданской войны в Харбине нашли пристанище солдаты и офицеры Белой армии, а также гражданские подданные России, не принявшие социалистическую революцию. В сентябре 1920 года Китай потребовал от России ликвидировать русскую общину: на КВЖД разрешалось работать только китайцам и советским гражданам. Часть русского населения Харбина согласилась признать себя советскими подданными, остальные переехали в другие китайские города или в Австралию.

С конца 1940-х по 1960-е годы в результате развернувшейся в Китае «культурной революции» усилился массовый отъезд русского населения из Харбина, и русских в городе почти не осталось. Новая волна переселенцев из России началась в 1990-е годы, но эти люди уже не имели отношения к КВЖД. Это были бизнесмены, учителя, технические консультанты, помогавшие китайцам осваивать русскую технику. В настоящее время русская диаспора Харбина насчитывает около 3-х тысяч человек. Она группируется вокруг известной общественной организации «Русский клуб в Харбине».

Несмотря на ограниченное число наших поселенцев, русское влияние в городе сохраняется до сих пор. Об этом рассказывает офис-менеджер Юань Ли: «Харбин — это, пожалуй, единственный город в Китае, где зимой на улицах едят мороженое, а в каждом доме на полках обязательно стоят матрешки — по нашим поверьям, они приносят счастье. Здесь вы не увидите зданий, построенных в традиционном китайском стиле — с загнутыми углами крыш, чтобы могли селиться ласточки. У нас все новые дома как бы пришли с начала XX века — мы словно по инерции строим их так, как когда-то стоили русские».

Старых русских харбинцев в городе уже не осталось. В 2006 году умерла последняя представительница белой эмиграции княгиня Ефросинья Андреевна Никифорова. Но до сих пор 28 мая все наши соотечественники-харбинцы, отмечают «День Харбина» в память о прибытии сюда в 1898 году русского парохода «Благовещенск» с первыми русскими поселенцами, основателями города. В 1921 году жителем Харбина стал брат Николая Константиновича Рериха - Владимир.

В 1908 году он закончил естественно-биологический факультет Петербургского университета и начал работать агробиологом. До 1917 года трудился в сельскохозяйственных предприятиях средней полосы России. Во время гражданской войны активно поддерживал Белое движение, воевал в регулярных частях Белой армии. Вместе с отступавшими войсками Азиатской дивизии барона Унгерна прошёл Алтай, китайский Туркестан и Монголию (в войсках Унгерна исполнял должность интенданта).

После окончательного разгрома дивизии Унгерна солдатами Красной Армии В.К. Рерих вместе с остатками белогвардейцев прибыл в Манчжурию и обосновался в Харбине. Здесь он работал сотрудником земельного отдела КВЖД, заведующим Харбинского маслосыроваренного завода, учителем русской средней школы.

С 1923 года начал переписываться с братьями. В 1934 году, после долгой разлуки, состоялась его встреча со старшим братом Николаем и племянником Юрием во время их Маньчжурской экспедиции. В сентябре 1934 года в Харбине был учрежден Комитет Пакта Рериха, секретарем которого стал В. К. Рерих. Умер он в июне 1951 года. Похоронен на Русском кладбище Харбина.


Борис Николаевич Рерих (1885 – 1945)

Борис вслед за старшим братом Николаем поступил в Академию художеств на Васильевском острове, где учился в классе известного художника Л.Бенуа и получил специальность архитектора-художника.

После Октябрьской революции 1917 года Борис Константинович остался в России и долгое время работал профессором Киевской Академии художеств. Был также избран профессором Архитектурного и Археологического институтов Украины.

В 1923 году он переехал в Петроград, где стал профессором Архитектурного университета. В 1926 году Борис Константинович принимал участие в подготовке Центрально-Азиатской экспедиции Н.К. Рериха и часто встречался со старшим братом в Новосибирске, Москве и Монголии. Это стало причиной его ареста в 1931 году. Он был осуждён на три года и весь срок отбывал во Внутренней тюрьме ОГПУ, где работал в группе с другими заключёнными архитекторами и инженерами.

Освобождён досрочно в январе 1933 года (в 2000 году Борис Николаевич Рерих был полностью реабилитирован). С начала 1940-х годов постоянно жил в Москве. Умер 4 мая 1945 года.


Из собрания полотен Н.К. Рериха

Н.К.Рерих. «Три радости»

В сюжете картины Н.К. Рерих использовал древнее народное поверье о трёх радостях: Сам Святой Егорий коней пасёт; сам Никола Чудотворец стада уберегает; сам Илья Пророк рожь растит на полях. Об этом принесли крестьянам весть святые старцы, стоящие у ворот дома: «Радуйтесь, ибо три Великих Защитника есть у Земли Русской!»



Николай Константинович Рерих (1874 – 1947)

Интересной, насыщенной важными событиями и творческими открытиями была жизнь русского художника Николая Рериха. Среднее образование, как уже упоминалось, он получил в петербургской гимназии К. Мея. «Будет профессором!» - воскликнул при первом знакомстве с новым учеником Карл Иванович Мей, директор гимназии.

С первых же лет учёбы у Николая сформировались интересы, определившие направление всей его дальнейшей жизни: живопись, театр, история, археология и путешествия. По окончании гимназии он одновременно поступил на юридический факультет Петербургского университета (диплом «Правовое положение художников Древней Руси») и в Императорскую академию художеств по классу А.И. Куинджи (дипломная работа - картина «Гонец»).

В период учёбы постоянно общался с известными деятелями культуры того времени - В.В. Стасовым, Д.В. Григоровичем, И.Е. Репиным, Н.А. Римским-Корсаковым, С.П. Дягилевым. Занимался археологией, коллекционировал древности, выставлялся на крупных международных выставках изобразительного искусства, принимал участие в проектировании и росписи православных храмов. В Санкт-Петербурге работал ректором Императорской художественной школы.

С 1917 года Н.К. Рерих жил в эмиграции. Он много путешествовал, принимал участие в Центрально-Азиатской и Маньчжурской экспедициях, основал Гималайский Институт исследований «Урусвати» и более десятка общеобразовательных учреждений в разных странах. Кроме того Николай Константинович вёл активную общественную деятельность и состоял членом многих обществ и организаций. С 1912 года и поныне во многих странах мира работают общества и музеи им. Н.К. Рериха.



Напутствие великих


В 1897 году Н.К. Рерих закончил Академию художеств. Его дипломная работа «Гонец» была сразу же приобретена П.М. Третьяковым. Известный критик В.В. Стасов высоко оценил эту картину и советовал начинающему художнику встретиться с Львом Николаевичем Толстым: «Непременно Вы должны побывать у Толстого, - писал он Рериху. - Пусть сам великий писатель земли русской произведёт Вас в художники».

Встреча с Толстым стала для художника судьбоносной. Обращаясь к нему, великий писатель сказал: «Случалось ли в лодке переезжать быстроходную реку? Надо всегда править выше того места, куда Вам нужно, иначе снесёт. Так и в области нравственных требований надо рулить всегда выше - жизнь всё снесёт. Пусть Ваш «Гонец» очень высоко руль держит, тогда доплывёт!»

Духовным напутствием для Николая Константиновича стали также слова проповедника семьи Рерихов, духовного писателя, церковного и общественного деятеля отца Иоанна Кронштадского : «Не болей! Придётся для Родины много потрудиться». Молодой Рерих с благодарностью принял пожелания двух великих людей России и, по с по словам одного из своих биографов, сделал всё, чтобы оправдать свою многообещающую фамилию.


Н.К. Рерих. Гонец.

Картина «Гонец» уносит наше воображение в древние времена. Тему Н.К. Рерих нашёл в «Повести временных лет». Мысленно представив прошлое, художник создал сцену из жизни древнего славянства. Тёмно-синяя река залита закатным солнцем, вечерний сырой воздух окутывает берега и возвышающиеся на них стога сена. Из-за холма в небо поднимается рог золотого месяца, и его ясный свет рассеивает вечернюю мглу.

Река – единственная в древнем мире дорога, и по ней плывёт выдолбленный из цельного дерева челн. В нём - двое. На их лицах застыла тревога. Они спешат от селения к селению передать весть, что «восстал род на род» и Русь опять объята междоусобными войнами.

Картина сразу после появления была высоко оценена современниками. Она стала первым полотном молодого художника в задуманном им цикле «Славяне». П.Третьяков надеялся приобрести для своей галереи весь этот цикл, но не успел. «Гонец» стал единственной картиной, хранящейся ныне в Третьяковской галерее, остальные разошлись по разным музеям.




«Мир искусства»


В российский период жизни и творчества Н.К. Рерих не только занимался археологией и начал писать серию картин на темы Древней Руси, но и принимал активное участие в деятельности культурных организаций Санкт-Петербурга. Он был избран председателем художественного объединения «Мир искусства», созданного в 1898 году по инициативе петербургского художника А.Н. Бенуа и театрального деятеля С.П. Дягилева.

Объединение громко заявило о себе организацией выставки русских и финских художников, признававших в искусстве эстетическое начало и стремившихся к модернизму и символизму. На выставке присутствовали многие видные художники, среди которых можно называть А.Васнецова и Е.Лансере, И.Левитана и М.Нестерова, В.Серова и Ф.Малявина. Благодаря участию в работе «Мира искусства», Н.К. Рерих познакомился и позже использовал в своём творчестве все достижения русского символизма.

В 1906 году руководители «Мира искусства» представили в Париже лучшие работы своих сторонников. Выставка пользовалась грандиозным успехом и подтолкнула С.П. Дягилева к созданию знаменитых «Русских сезонов» - ежегодных гастролей российских артистов во Франции. «Русские сезоны» были не просто пропагандой российского искусства в Европе, они стали неотъемлемой частью европейской культуры начала ХХ века и неоценимым вкладом в развитие мирового балета. Одним из сценографов «Мира Искусства» в это время являлся Н.К. Рерих. Вместе с труппой Дягилева он постоянно бывал в Париже, где впервые увидел выступление солистки «Русского балета» Анны Павловой.


Анна Павловна Павлова (1881 – 1931) родилась в Петербурге, была дочерью простого русского солдата. В детском возрасте попала на представление балета П.И. Чайковского «Спящая красавица» и твёрдо решила стать балериной. В 10 лет девочка была принята в Императорское театральное училище, в 1899 году успешно закончила его и, минуя кордебалет, стала солисткой Мариинского театра.

После начала Первой мировой войны (1914 – 1918) Анна Павловна переселилась в Лондон и, создав там свою труппу, постоянно гастролировала по всему миру. Она выступала более чем в 40 странах мира и во многих из них впервые представляла искусство русского балета. Её хореографическая миниатюра «Умирающий лебедь», написанная специально для неё в 1907 году М. Фокиным, стала эталоном русской балетной школы и вершиной мирового балетного импрессионизма. А участие балерины в антрепризе Дягилева стало началом её мировой славы. Анна блистала на сценах Англии и Франции, Америки и Индии, Австралии и Германии. Но самой её заветной мечтой было возвращение на родину и выступление в Мариинском театре Ленинграда.

Однако мечта эта так и осталась неосуществлённой. В январе 1931 года, во время гастролей в Гааге, Анна Павловна простудилась и после тяжёлой пневмонии умерла. Перед смертью она прошептала: «Приготовьте мой костюм Лебедя». Урна с прахом балерины находится в закрытом колумбарии Лондонского крематория Голдерс-Грин. Рядом с ней покоится прах её мужа и импресарио Виктора Дандре.

В знак величайшего почитания русской балерины хозяин лондонского театра, где постоянно выступала Анна Павлова, установил на крыше здания её позолоченную скульптуру в образе умирающего лебедя. А в лондонском Пэлас-театре до сих пор есть два места, на которые не продаются билеты: эти места предназначены для призраков Анны и Виктора...


Из собрания полотен Н.К. Рериха

«Победа»

У Н.К. Рериха есть уникальная - «Богатырская» - серия картин, посвящённая Второй мировой войне. Два полотна из этой серии находятся в Новосибирской художественной галерее. Одно из них - «Победа». Картина была написана в 1942 году. Великая Отечественная война - в самом разгаре: тяжелейшие дни ленинградской блокады ещё впереди, но Москву удалось отстоять. Этой событию и посвящена картина «Победа».

В центре полотна - русский богатырь, убивающий дракона. Сюжет классический, известный во всём мире, но художник придаёт ему новый смысл. Богатырь - это русский воин, а тёмно-зелёное чудище, цвет которого напоминает нам военную форму гитлеровского рейха, - олицетворение мирового зла, обрушившегося на Россию и потерпевшего полное поражение. Фоном для развернувшейся борьбы Света и тьмы служит высочайшая священная гора Алтая - Белуха. Битва под Москвой стала первым сражением, в котором приняли участие русские дивизии, прибывшие из Сибири.

Воин, поразивший дракона, с трудом стоит на ногах. Нет ни ликования, ни пафоса - лишь усталость и чувство честно выполненной тяжёлой работы. И - гордость, ибо победил зло, пришедшее на русскую землю.




Николай и Елена Рерихи


О первой встрече Николая Константиновича со своей будущей женой и их дальнейшей совместной жизни интересно рассказывает Андрей Всеволжский на страницах статьи «Николай Рерих в поисках Шамбалы».

«Невзрачно одетый молодой человек в видавшей виды куртке, самой заурядной фуражке и высоких охотничьих сапогах скромно сидел в уголке гостиной новгородского имения Павла Путятина. Хозяина не оказалось дома, и Рерих его дожидался.

Племянница Путятина, юная красавица Елена Шапошникова, пригласила юношу к столу. Весь вечер он не мог оторвать от нее восторженного взгляда, хотя и старался это скрыть. Впрочем, Елена привыкла к тому, что ее красота ошеломляла. Высокого роста, с черными миндалевидными глазами и пышными светло-каштановыми волосами, Елена притягивала взгляды мужчин необыкновенной женственностью и мягкостью, сквозящей во всем ее облике - в выражении глаз, голосе, улыбке.

Елена Ивановна была дочерью известного петербургского архитектора, а также двоюродной правнучкой русского полководца Михаила Илларионовича Кутузова. Как и у Рериха, у нее имелись скандинавские корни. Прадед Елены Ивановны служил бургомистром Риги и в свое время преподнес оказавшемуся в городе Петру Великому шапку Мономаха. Император остался доволен и предложил дарителю русское подданство и новую фамилию - Шапошников, с намеком на дар.

С самой первой встречи Н.К. Рерих угадал нечто существенное в Елене Ивановне, нечто столь же существенное угадала в нем и она. Как писала Елена Ивановна, «любовь взаимная решила все». Впрочем, родственники Шапошниковой были против их союза: Рерих казался им недостаточно родовитым.

Однако Елена с ранней юности решила для себя, что непременно выйдет за человека со значительным дарованием - музыканта, художника, писателя. Многим женихам, в том числе и с большим состоянием, она уже успела отказать, чем привела родственников в полнейшее недоумение.

В своих дневниках Елена Ивановна пишет, что накануне официального предложения от Рериха она видела два вещих сна, в которых покойный отец входил к ней в комнату и говорил: «Ляля, выходи за Рериха».

Молодые обвенчались 28 октября 1901 года в церкви Академии художеств на Васильевском острове.
Рерих с самого начала предъявлял большие требования к их союзу и надеялся обрести в Елене, которую называл еще и Другиней, не просто традиционную жену, а помощницу во всем. Собственно, со встречи с ней и началась подлинная история жизни великого художника».



Елена Ивановна родилась и выросла в семье известного петербургского академика архитектуры Ивана Ивановича Шапошникова. Её мать принадлежала к старинному дворянскому роду Голенищевых-Кутузовых и была правнучкой великого русского полководца М.И. Кутузова. Семья Шапошниковых славилась гостеприимством, и среди гостей особо почитались деятели российского искусства - музыканты, писатели, художники. Детство и юность Елены прошли в атмосфере литературных и художественных дискуссий, домашних музыкальных концертов, встреч с талантливыми и образованными людьми.

Елена Ивановна рано начала увлекаться духовно-философской литературой, прекрасно играла на фортепиано, любила рисовать. В 1895 году она с золотой медалью окончила Мариинскую женскую гимназию, а затем - частную музыкальную школу профессора И.А. Боровки. Против дальнейшего обучения в Петербургской консерватории её отговорили родственники, которые боялись, что в стенах высшего учебного заведения Елена проникнется модными тогда революционными идеями.

Встреча в имении князя П.А. Путятина с начинающим художником Н.Рерихом решила судьбу Елены Ивановны. Она стала для Николая верной спутницей на всю жизнь. Это был прочный союз двух любящих сердец, объединённых общими взглядами, интересами и увлечениями. Не случайно на месте их встречи, в Бологом, не так давно (2001) был воздвигнут мраморный мемориал «Памятник любви» на котором золотом горят слова Николая Рериха из его очерка «Университет»: «В Бологом, в имении князя П.А. Путятина, я встретил Ладу - спутницу и вдохновительницу. Радость!»



В семье Рерихов было двое детей: летом 1902 года родился сын Юрий, ставший в будущем крупным учёным-востоковедом с мировым именем, а через два года - второй сын Святослав, известный в России и Европе художник, мыслитель и общественный деятель.

«Дружно мы проходили всякие препоны, - писал Николай Константинович о своём браке на склоне лет. - И препятствия обращались в возможности. Посвящал я книги мои: «Елене, жене моей, другине, спутнице, вдохновительнице». Многие картины художника были результатом их совместного творчества. Всю жизнь Николай Константинович называл свою жену «Ведущей» и утверждал, что на многих его полотнах могут по праву стоять две подписи - его и Елены Ивановны.


Из собрания полотен Н.К. Рериха

«Настасья Микулична»

Одно из замечательных полотен Рериха - картина «Настасья Микулична». Специалисты предлагают смотреть её с некоторого расстояния, и тогда полотно оживает и начинает светиться. И кажется, что героиня картины - это символ нашей великой Родины, победно поднимающейся над спасённым ею миром. Картина была написана в 1943 году, когда гитлеровские орды ещё угрожали России, но уже тогда художник предвидел конечную победу над фашизмом.

Мощная фигура женщины на горделиво выступающем коне поднимается из-за горной вершины на открытое пространство. Она ещё в броне и доспехах, но не вооружена и не бряцает оружием - никому не угрожает. Она несёт всем странам мир и защищает малые народы, символично изображённые маленькими фигурками людей на её могучей ладони. По замыслу автора, Настасья Микулична, озарённая пылающими красками Нового Мира, выходит на защиту его завоеваний.

«И такой силой уверенности и несокрушимости веет от этого образа, и конь столь твёрдо ступает вперёд, в это сияющее победой и счастьем будущее, что невольно возникает вопрос: каким глубоким чувством предвидения обладал Рерих, чтобы так жизненно изобразить его на полотне? Он словно видел эту победную поступь нашей Родины и её ведущую роль на мировой сцене». Конь торжественно и грозно поднимается на вершину скалы, он ещё не ступил на неё, но когда ступит, рассеются последние тучи зла, ползущие над миром, и Великая Страна предстанет перед народами во всей своей непобедимой мощи.




Северный период творчества


Северный, ранний, период творчества Н.К. Рериха целиком посвящён славянской теме. Она отражена в нескольких крупных циклах картин, главным среди которых является собрание полотен под общим названием «Начало Руси. Славяне». Со школьных лет художник увлекался историей Древнерусского государства. Его первым учителем в этом направлении был скульптор М.О. Микешин - автор памятников Б.Хмельницкому в Киеве, Тысячелетию Руси в Новгороде, Ивану Сусанину в Костроме. Большинство картин Н.К. Рериха из этой серии связано с северными землями России, где неоднократно приходилось бывать молодому живописцу.

В 1889 году Рерих прошёл по Великому водному пути «из варяг в греки». Он увидел Ладогу и озеро Ильмень, реку Волхов и знаменитые «волоки» - места, по которым древние славяне перетаскивали из реки в реку свои ладьи. В мае 1903 года Николай Константинович начал большое путешествие по России - объезд городов, богатых памятниками старины. Летом следующего года путешествие продолжилось. Эта «поездка за стариной», как называл её художник, охватила огромную территорию: Ярославль, Кострома, Нижний Новгород, Владимир, Суздаль, Ростов Великий, Вильно, Рига, Псков, Тверь, Углич делились с Николаем Рерихом своими тайнами.

В 1907 году живописец посетил финские города - Хельсинки, Иматру, Лохью, Турку и другие. А в 1916 году он вместе с семьёй поселился на берегах Ладожского озера, где провёл несколько лет. Художника привлекала первозданная красота северного побережья России: сосны, растущие на голых береговых скалах; острова в частоколе каменных «копий»; переменчивое северное небо - то ярко-голубое, то чёрно-синее от бегущих по нему штормовых туч. Здесь он познакомился с карело-финским эпосом «Калевала», подружился со многими финскими живописцами.

Одним из чудесных полотен северного периода творчества Н.К. Рериха является «Святое озеро». На нём изображён древний православный монастырь. Валаамский архипелаг, расположенный на Ладожском озере, включает в себя около 40 островов, главным среди которых считается остров Валаам. Древняя легенда сообщает, что уже в 960 году, за 28 лет до крещения Руси, на Валааме существовала христианская обитель. Здесь находили прибежище православные славяне, принявшие христианскую веру из рук княгини Ольги. Предание гласит, что ещё в 4 веке Валаам, как и Киевские горы, был благословлён апостолом Андреем Первозванным, пришедшим на Русь по велению Христа в качестве христианского миссионера.

Валаамский монастырь являлся русским опорным пунктом в северных землях. В 15 веке он уже именовался «Великой лаврой». В разное время здесь молились о благополучии Руси Арсений Коневецкий, Савватий Соловецкий, Александр Свирский. К концу 19 века монастырь получил славу «Северного Афона». Именно этому монастырю и посвящена картина Н.К. Рериха.


«Святое озеро»


В центре полотна застыла чуть склонённая к земле фигура валаамского старца. Он спустился на небольшое плато по выбитой в каменных отрогах тропинке и что-то рассматривает на поверхности плато. Сурова и внешне безрадостна окружающая человека природа: голые отвесные скалы спускаются к воде; редкие деревья с трудом цепляются корнями за голые камни берегов; ни травинки, ни кустика вокруг, и только белоснежные облака оживляют пейзаж своим вечным движением по сумрачному северному небу.

В отдалении, на высоком берегу Ладоги, возвышается древний, похожий на крепость, монашеский скит. Серебрятся воды Святого озера. Тишина и безлюдье хорошо гармонируют с молитвенной атмосферой монастыря. Стекающиеся сюда со всех сторон Руси пустынники обращаются здесь к Богу с просьбой хранить Русскую землю и даровать ей мир, здоровье и саму жизнь.


«Человечьи праотцы» («Чара звериная»)


Совсем другой предстаёт перед нами Древняя Русь на картине Н.К. Рериха «Человечьи праотцы». В основу её сюжета легло старинное поверье, согласно которому многие славянские племена произошли от медведя. Этот культ дожил в Древней Руси до 11 века, когда, усмиряя язычников-смердов, Ярослав Мудрый зарубил их священного медведя и на этом месте заложил город Ярославль - надёжный оплот христианства в своих землях.

Н.К. Рерих изобразил на картине характерную для язычников культовую сцену, прославляющую неразрывную связь человеческой цивилизации с дикой природой. В спокойной светлой гамме синих, зелёных и жёлтых тонов изображается холмистый пейзаж средней полосы России. Богатые тучные нивы, роскошные зелёные луга, розовая дымка облаков - всё умиротворяет и утверждает мирное сосуществование человека и зверя.

В центре картины - светловолосый юноша-пастушок играет на свирели. Его образ близок древнегреческому Орфею, который своей музыкой преображал мир. Звучит простой мелодичный напев, и природа замирает: не плещется протекающая под холмами река, не шелохнётся на деревьях ни один листочек, прилегли вблизи музыканта бурые медведи. Своими звериными душами они внимают чудесной мелодии свирели. Иван Есаулков сумел в стихах выразительно описать сцену, изображённую Рерихом на полотне:

Художник показал, как пастушок
В день солнечный на холмике прилёг
И заиграл тихонько на свирели.
И ожили окрестные холмы,
В медведей превратившись. Видим мы,
Как слушали и ласково смотрели
На пастушка те бурые медведи –
Ведь это праотцы его и деды.

И видим: на холмах родной земли,
Заслушавшись, медведи прилегли.
Здесь зелены луга, богаты нивы,
И радость по округе разлилась,
Видны во всём мир и взаимосвязь –
И человек с природою счастливы!
Роднился человек со всяким зверем –
Без скепсиса мы в это чудо верим!


«Голубиная книга»


Перед нами ещё одна картина Н.К. Рериха из цикла «Начало Руси. Славяне». Она была написана в 1911 году и иллюстрировала древнее славянское «Сказание о Голубиной книге». Странствующие певцы и сказители некогда разносили по стране эту красивую легенду...

Согласно сказанию, из грозовой тучи на землю Руси упала Святая книга - «и не малая, и не великая: длины книга сороку сажень, поперечины двадсяти сажень». Многие люди пришли посмотреть на это чудо, но никто не отваживался притронуться к книге. Только мудрейший царь Давид Евсеевич приблизился к ней, и Голубиная книга раскрылась перед ним. Подошёл к книге и князь Володимир Володимирович и попросил царя Давида прочесть и объяснить людям деяния Господа.

Картина Н.К. Рериха иллюстрирует именно этот эпизод: тёмная грозовая туча нависла над средневековым русским городом, перед собором на земле лежит Голубиная книга, и седобородый царь передаёт мудрость Божию православному народу.


«Небесный бой»


Это полотно завершает собой Северный период творчества Н.К. Рериха. Многие картины художника содержат в себе изображение облаков - здесь же им отведена большая часть пространства. Картина написана в 1912 году и ныне хранится в Русском музее Петербурга. Она пропитана духом предреволюционного времени и насквозь символична.

Значительную часть полотна занимают тяжёлые громады облаков, нависшие над притихшей землёй. Белые, жёлтые, голубые, фиолетовые, - эти облака клубятся над Родиной и заключают в себе скрытую угрозу, символизирующую грядущие потрясения Земли Русской. Художник уже в те годы ощущал и предсказывал будущие изменения в общественном строе России. А пока великое противоборство Света и тьмы разворачивается на небесах. Оно несёт в себе гнев стихий и особую красоту грядущего очищения России.



Первые годы эмиграции


Лондон


Октябрь 1917 года стал для Н.К.Рериха переломным. В это время он с семьёй находился на лечении в Финляндии. Вскоре граница между Россией и Финляндией была закрыта, и Рерихи оказались отрезанными от родной страны. В 1918-1919 г.г. Николай Константинович с большим успехом проводит в Стокгольме, Копенгагене, Хельсинки персональные выставки и даже получает высокую награду - орден «Полярной Звезды» - из рук шведского короля.

Тогда же среди русских эмигрантов Н. Рерих вместе с Л. Андреевым организует политическую кампанию против Советской власти. Он становится одним из руководителей Скандинавского общества помощи белогвардейским войскам генерала Юденича. Впоследствии эта деятельность навсегда лишит Николая Константиновича и Елену Ивановну возможности вернуться на родину.

В Финляндии Н.К. Рерих увлекается театром, пишет несколько пьес, среди которых особый интерес представляет спектакль «Милосердие». Он публикует статьи и очерки о русской живописи, сочиняет стихи (сб. «Цветы Мории») и создаёт серию картин о Карелии.


Из собрания полотен Н.К. Рериха

«Вечное ожидание» («Ждущие»)

Картина была написана в 1917 году в Сортавале (Финляндия). Четыре человека - семья Рерихов - изображены на берегу сурового северного озера. Рядом - маленькая избушка без окон, на дверях - железный замок (возможно, это хлебный амбар, построенный рядом с усадьбой). Синие, переливающиеся перламутром скалы окружают замерших в напряжённом ожидании людей. Их взгляды обращены в сторону Родины. Вся картина пронизана тревогой и ожиданием. Всё реже приходят из России вести, всё труднее ждать.

В тиши Сортавалы Николай Константинович испытал всю тяжесть томительной неизвестности, оторванности от родной земли. Что там, за синими скалами, ожидает его семью? Какой мир - спокойный или бушующий? Возможно ли возвращение в Россию? Картина передаёт тревогу не только семьи Рерихов, но и всей финской диаспоры русских эмигрантов.



В 1920 году по приглашению С.П. Дягилева Рерих с семьёй переезжает в Лондон. Вот как об этом пишет в своих воспоминаниях его сын Святослав Николаевич Рерих: “Следующим этапом была Англия. Сергей Павлович Дягилев, который был тогда в Англии, очень хотел, чтобы Николай Константинович приехал в Лондон, чтобы начать там новый русский сезон в Ковент-Гардене. Мы приехали в Англию. Там Николай Константинович организовал свою выставку, которая прошла с очень большим успехом, и Ковент-Гарден заказал ему серию декораций и костюмов к постановке русских опер. Так начался новый период деятельности в жизни русского живописца.

Поселились Рерихи в доме № 25 на Квинсготерас в Кенсингтоне - красивом жилом районе около Гайд-парка. Младший сын Рерихов - Юрий - поступил на индоиранский факультет Школы восточных языков при Лондонском университете. Образование своё он закончит уже в Америке - в знаменитом Гарварде. Старший Святослав начал учиться в лондонской Королевской академии искусств, где изучал архитектуру и живопись. Вместе с отцом оба сына активно работали над оформлением декораций к спектаклям Дягилева.



Драматургия Н.К. Рериха


С раннего детства, как было принято во многих русских дворянских семьях, Николай Константинович участвовал в домашних театральных постановках - готовил для них декорации. Тогда же он пробовал сочинять собственные пьесы на исторические сюжеты. В гимназические годы будущий художник принимал активное участие в постановках пьес Н.В. Гоголя и Н.А. Островского, рисовал к ним актёрские костюмы и сценическое оформление.

В 1905 году Н.К. Рерих начал профессионально работать театральным художником в «Мире искусства». Дирекция Императорских театров заказывала ему эскиз декораций к спектаклю «Иван Грозный», «Три волхва». Первые спектакли с его оформлением прошли в Мариинском театре в декабре 1907 года. В последующие годы Рерихом для Мариинки было исполнено несколько сотен эскизов декораций и костюмов к операм, поставленным позже как в России, так и в Англии, Франции, Италии и США. Очень пригодились знания художника по русской истории. Некоторые декорации позже были переработаны им в станковые картины.

Особенно интересно Николай Константинович проявил себя в оформлении балета И.Ф. Стравинского «Весна священная» (1913). В основу балета лёг сон Стравинского, в котором он увидел древний языческий ритуал славян: молодая девушка в окружении волхвов танцует до изнеможения, призывая приход весны. В экстазе она молит Сварога о даровании земле Русской тепла и солнца и – погибает.

Стравинский передавал содержание своего балета следующими словами: «Рассвет. Племя собирается на праздник Священной весны. Начинается веселье, пляски. Игры возбуждают всех. Действо умыкания жен сменяется хороводами. Далее начинаются молодеческие мужские игры, демонстрирующие силу и удаль. Появляются старцы во главе со Старейшим-Мудрейшим. Обряд поклонения земле с ритуальным поцелуем земли Старейшим-Мудрейшим завершает яростное «Выплясывание земли». А глухой ночью девушки избирают великую жертву. Она, Избранная, представ перед Богом, сделается заступницей племени. Старцы начинают священный обряд...»


Н.К. Рерих. «Весна священная»


Автором либретто балета «Весна священная» стал Н.К. Рерих, он же писал эскизы костюмов и сценических декораций. В первой постановке спектакля сказалось увлечение Игоря Стравинского современными ему модернистскими идеями. Широкая публика не была готова к восприятию этих идей. Во время премьеры балета, которая состоялась 29 мая 1920 года в театре на Елисейских Полях, зрители пришли в такое негодование от музыки Стравинского, что освистали постановку.

Будущая жена Стравинского балерина Ромола Пульска писала: «Волнения и крики доходили до параксизма. Люди свистели, поносили артистов и композитора, кричали, смеялись...» Тем не менее, «Весна священная» оставалась любимым балетом Дягилева. Он считал, что публика ещё оценит эту постановку: «Вот это настоящая победа! Пускай себе свистят и беснуются! Внутренне они уже чувствуют ценность пьесы, и свистит только условная маска. Увидите следствия!» Предвидение импресарио оказалось верным.


Сцена из балета И. Стравинского «Весна священная»


Впоследствии «Весна священная» с успехом ставилась на сценах Франции и Германии, Англии и США. В 2013 году на Елисейских Полях прошло торжественное празднование, посвящённое 100-летию балета Стравинского, а перед этим «Весна Священная» стала одним из 27 музыкальных произведений, записанных на Золотую Пластинку американской станции «Вояджер», отправленной за пределы Солнечной системы в поисках внеземных цивилизаций и ознакомления их с цивилизацией земной.

После переезда в Англию в 1920 году Н.К. Рерих продолжил свою деятельность в качестве театрального художника. Все оперы, в оформлении которых он принимал участие, были русскими: «Царь Салтан», «Снегурочка», «Князь Игорь». С большим успехом шли они во многих театрах Англии. Как уже говорилось выше, перу самого Рериха принадлежит неопубликованная поныне пьеса «Милосердие», и художник надеялся, что когда-нибудь к её тексту будет написана музыка.


Из собрания полотен Н.К. Рериха

«Шамбала сияющая»

Путешествуя в 1920-е годы по Центральной Азии, Н.К. Рерих собирал легенды и рассказы очевидцев об этой прекрасной и таинственной горной стране и на их основе написал статью «Сердце Азии», в которой рассказал о священной Шамбале и её великом Владыке Ригден-Джапо. Редкие жители Тибета знали путь к границам Шамбалы, но даже под угрозой смерти никто из них ни разу не выдал этой тайны чужому человеку. Для связи с Владыками Шамбалы посвящённые в тайну ламы Тибета использовали лук и стрелы. Этим же путём от Великих Учителей передавались Указы и Послания, написанные на старинном пергаменте.

Н.К. Рерих посвятил теме Шамбалы несколько полотен: «Весть Шамбалы», «Послание Шамбалы», «Шамбала Сияющая» и др. На представленном здесь полотне изображены суровые, покрытые вечными снегами пики Тибета, из которых поднимается Твердыня Шамбалы. Прямо из камня вырастают неприступные стены и сторожевые башни, окутанные белым безмолвием тайны. Лучи заходящего солнца окрашивают изображение приглушённым розово-жёлтым сиянием.

Посвящённый в тайну гонец по тайным тропам вышел к священному месту и готовится передать Владыкам Шамбалы некую весть. Звенит натянутая тетива его лука, готова к полёту тонкая стрела с закреплённым на ней письмом, рука гонца тверда и уверенна. Шамбала Сияющая стоит на страже земного мира, оберегая людей от зла и направляя их на путь Света и Всеобщего Блага.





ТРИЖДЫ ПОХОРОНЕННЫЙ


Во время открытия одной из лондонских художественных выставок Н.К. Рериха произошёл небывалый инцидент, о котором Николай Константинович позже вспоминал:

«Еще в 1920 году во время моей выставки у Гупиля в Лондоне заявился некий чиновник из Министерства иностранных дел и смутил бедного директора галереи. Сказал, что картины вовсе не мои, что Рерих убит в Сибири и сам чиновник присутствовал на панихиде. Пришлось повидать его и уверить в моей самоличности». Причем чиновник авторитетно уверял, что вот этот Рерих на самом деле — самозванец, ибо настоящий Рерих в 1918 году похоронен, и он лично присутствовал на его похоронах. Известный русский поэт Николай Асеев, поверив в смерть Н. К. Рериха, даже написал по этому случаю стихотворение и прочитал его на вечере, посвященном памяти Рериха:


Тому, кто шел на безымянный берег,
В могилу клали меч, копье и лук.
Кто ж на щиты тебя поднимет, Рерих,
Последний, может, рюриковский внук?

Вели коня в седле за павшим князем,
И посреди вонзенных в землю стрел
Гроб на костер слагали, а не наземь,
Чтоб он при всех в живом огне сгорел.

А ты, плененный древней русской сказкой,
Влюбленный в память сумрачных времен, —
Твой конь увяз среди трясины вязкой
Во тьме, в лесу до шелковых стремян…

Но верим мы: пройдут года, и ты, чей
Упорный взор испепелял века,
Восславишь старый, пламенный обычай —
Ладью времен вернет твоя рука.

Не нашим поколением, быть может,
Грядущим — преисполнен будет он:
Зажгут костер, тебя на шит возложат
И понесут весной на горный склон.

Промчатся снова кругом лета, зимы…
О юноши, взгляните же назад:
Князь на костре горит неугасимо,
И пламя, пламя плещется в глазах!

Сам Николай Константинович с юмором отнёсся к этому инциденту, отшутившись, что теперь он проживёт долго. Интересно, что в будущем подобные сообщения о смерти великого художника распространялись ещё дважды, и каждый раз находились «подлинные» свидетели этого печального факта. Однажды в сообщение о его смерти поверили даже родные братья и отслужили по нему молебен.



НИКОЛАЙ РЕРИХ И РАБИНДРАНАТ ТАГОР


Благодаря младшему сыну Юрию, который учился на индоиранском факультете при Лондонском университете, Николай Константинович познакомился с одним из студентов-индусов, лично знавшим индийского писателя, поэта, композитора и художника, лауреата Нобелевской премии по литературе - Рабиндраната Тагора (1861 – 1941). Юноша, вернувшись в Индию после учебного семестра, рассказал Тагору о семье русского художника.

Когда великий сын индийского народа в июне 1920 года приехал в Лондон, Н.К. Рерих и Р.Тагор впервые встретились. Старший сын Тагора вспоминал: «...один из наших друзей привёл к нам Николая Рериха, русского художника, и его двух сыновей. Рерих показал нам альбом репродукций своих картин.

Картины действительно замечательны. В западном искусстве нет ничего подобного. На отца они произвели очень большое впечатление... Вся семья в сентябре собирается в Индию. Их искренняя простота и естественные манеры очаровывают, они так свежи, так отличаются от чопорности англичан. Мы хотели бы узнать их поближе».

После этой встречи Николай Константинович написал Р.Тагору первое письмо: «Дорогой мастер! Пусть мои слова напомнят Вам о России...» Он пригласил индийского художника в свою мастерскую. Тагор принял приглашение и вскоре со своими друзьями посетил Рерихов. Друг Рабиндраната, К.Д. Гупта, писал: «Вслед за Тагором мы поехали в Саут Кенсингтон, в дом, наполненный прекрасными картинами. И там мы встретили Николая Рериха и мадам Рерих. Когда мадам Рерих показывала нам картины, я думал о нашем прекрасном женском идеале Востока: Пракрити и Пуруша - человек, явленный через женщину. Это посещение навсегда осталось в моей памяти».

Николай Константинович уже давно мечтал о посещении Индии. Специально к визиту Р. Тагора в мастерской на самом видном месте были поставлены картины, навеянные Рериху индийскими сюжетами. В это время Рерих уже работал над своей известной серией полотен «Сны Востока».


Н.К. Рерих. «Сон Востока». Эскиз

«Сон Востока» (1920) — громадная голова былинного великана с монгольскими чертами лица, глаза полузакрыты, но веки, как при пробуждении, чуть вздрагивают. Все погружено в желтоватую предрассветную мглу. Много веков спит азиатский Восток, распятый армиями англосаксов. Но близятся сроки, и голова былинного великана, олицетворяющего Мир Востока, начинает просыпаться. И не далеко то время, когда Индия и Китай стряхнут с себя оцепенение сна. Вторая картина этого цикла - «Явление срока». Сюда же можно отнести и полотно «Голос Монголии».



Лондонская встреча Н.К. Рериха и Р. Тагора была кратковременной, но не пройдёт и года, как два великих человека вновь встретятся, но теперь уже в Соединённых Штатах Америки, где Рабиндраната Тагора будут считать индийским шпионом, а Н. Рериха - агентом Москвы. Продёт ещё несколько лет, и младший сын Николая Константиновича женится на племяннице Тагора, известной индийской киноактрисе Дэвике Рани...



ОБРАЗ СЕРГИЯ РАДОНЕЖСКОГО

В ТВОРЧЕСТВЕ Н.К. РЕРИХА


Сергий Радонежский (1314 – 1392) - «игумен всея Руси», иеромонах Русской Православной Церкви, основатель ряда крупных монастырей, в том числе и Троице-Сергиевой лавры под Москвой. Духовный собиратель русского народа в годы монголо-татарского ига, благословивший московского князя Дмитрия Ивановича на Куликовскую битву с Мамаем (1380). Почитается русским народом как Преподобный заступник и наставник земли Русской, покровитель русского воинства и особый покровитель детей, стремящихся к успешному освоению школьных знаний.



Образ Сергия Радонежского начинает складываться в русском искусстве с начала 15 века. Самым ранним художественным изображением Игумена Земли Русской считается надгробный покров «Преподобный Сергий Радонежский», шитый в 20-е годы 15 века и, по преданию, подаренный Троице-Сергиеву монастырю сыном Дмитрия Донского.

Примерно в это же время талантливый русский иконописец Андрей Рублёв создаёт свою знаменитую «Троицу», посвящённую памяти Преподобного Сергия. В «Сказании о святых иконописцах» сообщается, что ученик Сергия Радонежского игумен Никон попросил Рублёва «образ написати Пресвятые Троицы в похвалу отцу своему Сергию».

В 16–18 в.в наиболее значимые художественные изображения Сергия Радонежского принадлежали церковному искусству, но уже в первые десятилетия 19 века его жизнеописанием начинают интересоваться и светские живописцы.

Так, 15 больших полотен посвятил Сергию известный русский художник М.В. Нестеров (1862-1942). Его картины «Видение отроку Варфоломею», «Юность Преподобного Сергия», «Преподобный Сергий», «Прощание Преподобного Сергия с князем Дмитрием Донским», триптих «Труды Преподобного Сергия» по праву занимают одно из главных мест в собрании исторических полотен России.



Как в 19 веке, так и в настоящее время среди русских художников особой популярностью пользуется изображение труда Преподобного. Ведь именно Сергий создал монастырский устав, согласно которому монахи, помимо молитвы, должны были трудиться на благо Господа. Этому сюжету посвящены триптих М.В. Нестерова и цикл картин современного живописца С.Ефошкина.

Эти полотна показывают нам игумена Троицкого монастыря в раз­ном возрасте, в разное время года, но всегда занятого тяжелым физическим трудом. Они ярко иллюстрируют слова «Жития»: «Он без лености братии как купленный раб служил: и дрова для всех колол, и толок зерно, и хлеб пек, и еду варил, обувь и одежду шил, и воду в двух ведрах на своих плечах в гору носил и каждому у кельи ставил».


С.Н. Ефрошкин. Строительство обители


Говоря о Сергии-труженике, необходимо упомянуть и картину Аполлинария Васнецова «Троице-Сергиева лавра». На полотне изо­бражена повседневная жизнь и труды монахов. Глядя на картину, мы не можем догадаться, кто из монахов - игумен монастыря, и это соот­ветствует исторической правде. В «Житии» приводится случай, ког­да поселянин, пришедший поклониться «великому святому», не при­знал его в бедно одетом старце, работающем на огороде.


А.М . Васнецов. Троице-Сергиева лавра


В житии Сергия Радонежского приводится также рассказ о том, как однажды Преподобный оживил маленького мальчика, сына местного крестьянина. Этому сюжету посвятила свою картину наша современница Наталья Климова. Согласно легенде, у одного крестьянина тяжело заболел единственный сын. Отец решил отправиться с ним в обитель Преподобного Сергия, так как очень верил в силу его молитвы. Однако по дороге мальчик перестал дышать.

Безутешный отец оставил тело сына в келье Сергия и отпра­вился готовиться к похоронам. Преподобный же, преклонив колени, начал молиться. И мальчик вдруг ожил, душа вернулась к нему. Этот эпизод свидетельствует о великой скромности Сергия, который стал убеждать вернувшегося отца, что никакого чуда не было: ребенок просто ослабел на морозе, а в келье согрелся.


Н.А. Климова. Оживление отрока


Краткий обзор творчества русских художников 19-20 в.в. показывает, что многие из них придавали огромное значение образу Великого Русского Святого и часто использовали связанные с ним сюжеты в своей живописи. Сергию посвятили прекрасные полотна наши современники - В.Суворов («Храм Духа»), С.Кириллов («Сергий Радонежский»), Ю. Ракша («Благословение»), И. Машков («Паломничество князя Дмитрия Донского в Троице-Сергиевый монастырь после Куликовской битвы»), А. Новоскольцев («Благословение Сергия Радонежского») и др.

Не прошёл в своё время мимо образа Преподобного Сергия и Николай Константинович Рерих. Ещё в 1920-е годы они с женой начали широко утверждать его имя в мировой литературе и в искусстве. Сам Н.К. Рерих написал в это время несколько книг, статей и листовок, посвящённых Преподобному. Елена Ивановна собрала и опубликовала книгу «Знамя Преподобного Сергия Радонежского».

В начале 1930-х годов в Америке и на Дальнем Востоке создаются Сергиевы содружества, духовно-просветительская деятельность которых поддерживалась Рерихами. Вся общественная деятельность Елены Ивановны и Николая Константиновича была пронизана почитанием Сергия, непреходящей любовью к тому, кто в самые тяжкие моменты истории оказывал незримую поддержку народу России.


Н.К. Рерих в часовне Сергия Радонежского. Музей. Нью-Йорк. 1934 г.


Признавая огромную роль Сергия для русской истории, Н.К. Рерих вместе с тем утверждал, что деятельность Преподобного выходит за рамки только русского национального служения и имеет общечеловеческое значение. «Всюду благовестит это непобедимое имя, - писал художник. - В Париже Сергиева обитель, в Лондоне Сергиева группа учащихся. В Южной Америке - Имя Святого Сергия. Под Нью-Йорком мы имеем радость освятить часовню св. Сергия. В Нью-Йорке, в доме Музея, - комната-часовня Преподобного». Более того: «По всей Азии раскинуты зачатки часовень и храмов во Имя этого непобедимого Водителя ко Благу».

В русской деревушке Чураевка (США, Саутбери, Коннетикут) в 1920-е годы была возведена часовня имени Преподобного Сергия Радонежского, которая сохранилась и действует до сих пор. Её строительство было связано с именем русского писателя и публициста Г.Д. Гребенщикова.

В 2012 году исполнилось 130 лет со дня рождения Георгия Дмитриевича Гребенщикова (1882 – 1924). Волею судеб, после Октябрьской социалистической революции (1917) он оказался в эмиграции, в Париже. Здесь произошла его встреча с Н.К. Рерихом, и, с благословления великого художника, в 1924 году Георгий Дмитриевич уехал в Америку. В Нью-Йорке он возглавил русское издательство «Алатас» при Рериховском музее и основал в штате Коннетикут русскую деревню Чураевка, названную так в честь небольшого монашеского скита, расположенного где-то в горах Алтая. Земля, на которой была основана деревушка, принадлежала Илье Толстому, сыну великого русского писателя Л.Н. Толстого. Однажды тот приехал в Саутбери, чтобы увидеться с переводчиком книг своего отца. Ему понравилось это дикое место, чем-то напоминавшее Ясную Поляну, и он купил здесь большой участок земли.

Было это в самом начале 1920-х годов, а в 1924 году в этих местах случайно оказался писатель Г.Д. Гребенщиков. Он выкупил у И.Л. Толстого часть земли и своими руками начал строить русское поселение. Заложил его первый камень на Пасху. Сначала поставил хижину-землянку, затем появились несколько домов. Очень быстро вокруг них начали собираться русские люди, эмигранты из России. Тогда и появилась в Чураевке построенная всем миром часовня Сергия Радонежского как память о земле Русской, о водительстве Преподобного.

За символическую цену Гребенщиков начал сдавать в аренду землю, привлекая сюда своих соотечественников. В русской деревне поселились Сергей Рахманинов, Михаил Чехов, а вблизи от Чураевки - Игорь Сикорский. Приезжали с поклоном Фёдор Шаляпин, Александр Гречанинов, Георгий Вернадский. Часто бывал здесь и Н.К. Рерих.


Н.К. Рерих. «Сергий строитель».


Картина «Сергий строитель» была создана в 1924 году, и ныне её оригинал находится в Музее им. Н.К. Рериха в Москве. Полотно входит в серию картин «Знамёна Востока», посвящённую деятелям Нового Мира, Учителям и Вождям человечества. С глубокой любовью к великому Святому земли русской создавалось это произведение. Простое и проникновенное, оно, как и все картины Николая Константиновича, имеет глубокий символический смысл. Россия, измученная войнами и революциями, начинала подниматься из разрухи, и Сергий на полотне олицетворяет собой великий труд всего русского народа по спасению Родины.

Полотно выдержано в бело-голубых тонах, передающих цвет русского неба. Напоённая его чистотой и благостью, картина подчёркивает нравственную чистоту и духовность российского Святого. Согласно последним исследованиям, на картине Н.К. Рерих изобразил подмосковное местечко «Маковец», расположенное вблизи Радонежа. По предсказанию художника, именно на этом месте позже и будет построен Троицкий собор - основа и сердце нынешней Троице-Сергиевой лавры.

На картине в зимнем наряде - прекрасная русская природа. Ещё не заселённая людьми, она тиха и торжественна. Густые еловые леса покрывают склоны холмов. Тёплым огоньком согревает душу срубленная Преподобным православная часовенька. Проснувшийся от стука топора медведь внимательно наблюдает за работой Сергия. Неяркое зимнее солнце озаряет округу.

В статье «По лицу Земли» (1935, сб. «Нерушимое») Николай Константинович писал: «Такая жизнь, которую заповедал нам Воспитатель русского народа, всегда напомнит, как от малого самодельного сруба произрастают светлые средоточия просвещения». Начиная с 1925 года, картина «Сергий строитель» репродуцировалась на небольших открытках и рассылалась всем сторонникам великой идеи Рериха об объединении мира под знаменем культуры.

В 1949 году полотно вместе с другими произведениями художника было возвращено в СССР из Русского Культурно-исторического музея Праги. Когда-то этот музей был создан в Чехословакии по инициативе В.Ф. Булгакова, и Николай Константинович передал туда несколько своих работ и работ своего сына Святослава. «И иностранцы, и русские в восхищении от Ваших картин, - писал Рериху основатель музея. - Особенно поражает Преподобный Сергий: внешней выразительностью, глубоким внутренним смыслом, смелостью сочетания красок, остающихся в то же время нежными и гармоничными».

Через семь лет Н.К. Рерих вновь обратился к образу Сергия Радонежского. В 1932 году им была написана картина «Святой Сергий», которая являлась частью диптиха «Св. Сергий и св. Франциск».

Диптих должен был представлять собой витраж из цветного стекла, но сведений, что такой витраж когда-либо был изготовлен, не сохранилось. «Сергий» являлся его левым крылом, «Франциск» - правым.

Почему художник соединил на картине именно этих двух святых? Франциск Ассизский (1182 -1226, в миру Джованни Франческо ди Пьетро Бернардоне) был католическим святым, учредившим в Европе орден францисканцев - нищенствующих монахов. Обычно изображался в коричневой монашеской рясе, подпоясанной верёвкой с тремя узлами, символами трёх данных им обетов: бедности, целомудрия и послушания. Как и Сергий Радонежский, этот католический святой проповедовал отказ от богатства, призывал к следованию во всём примеру Христа. Он, подобно Сергию, преобразил католическое монашество, заменив монаха-отшельника на апостола-миссионера, который идёт в мир, чтобы нести людям идеи труда, смирения и покаяния. Как и Преподобный, Франциск Ассизский совершал чудеса: исцелял слепых, воскрешал мёртвых, лечил паралитиков, прокажённых, бесноватых. Не случайно в его честь взял себе тронное имя нынешний папа римский Франциск, стоящий во главе Ватикана с 2013 года.


Сергий Радонежский жил на Руси в XIV веке. Его высокая миссия включала в себя решение не только ближайших задач Руси (свержение монголо-татарского ига, прекращение княжеских усобиц и объединение страны под водительством Москвы), но и заложение основ всей последующей истории России.

В самые тяжкие моменты русской истории Преподобный был со своим народом. Он благословил Дмитрия Донского на свержение нетерпимого для славян ига ислама. И на Куликовом поле (1380), и под Казанью, во время похода Ивана Грозного на Казанское ханство (1552), он чудесно являлся перед русскими полками, напутствуя их накануне сражений. Недаром татары после 1380 года всеми силами стремились сжечь Троице-Сергиеву лавру: они хорошо понимали, что именно там поднято вечно живое знамя Руси, перед которым падут во прах вражеские флаги.

В 1611 году, когда польское нашествие на Русь угрожало ей потерей национальной независимости, Сергий явился перед Козьмой Мининым и наставил его на путь спасения, указав для этого средства и силы. Вот как пишут об этом русские хроники: «Был в Нижнем Новгороде муж благочестивый по имени Козьма Минин, по ремеслу мясник. Однажды, когда он спал, явился ему чудотворец Сергий и повелел собирать казну, нанимать ратных людей и идти на освобождение Московского государства. Пробудившись, Козьма пребывал в великом страхе, но подумал, что устроение войска для него непривычно, и не придал этому сну значения. И в другое время было ему такое же видение, во второй раз, – и снова он пренебрег им.
И вот спустя некоторое время снова явился ему Преподобный Сергий и сказал с укором: "Разве я не говорил тебе? Такова воля Божия – помиловать православных христиан и от шумного мятежа привести к тишине, потому-то я и велел тебе собрать казну и нанять ратных людей, чтобы они, с Божией помощью, очистили Московское государство от безбожных поляков и прогнали еретиков". И еще сказал ему Преподобный: "Старшие не возьмутся за такое дело, но младшие начнут его, начинание их будет делом благим и придет к доброму завершению". И как бы дав ему наказ, отошел и стал невидим.
Козьма, проснувшись в трепете и великом ужасе, молился Сергию об исцелении и каялся о своей небрежности, обещая исполнить все, что тот повелел». Мы знаем, что Минин выполнил наказ Преподобного, и польская шляхта была навсегда изгнана с русской земли.

Через 200 лет Сергий вновь помогает русским воинам спасти Родину - теперь уже от французского нашествия. В хрониках православных монастырей Москвы сохранился рассказ о видении, которое сильно напугало Наполеона, захватившего русскую столицу и уже было поверившего в собственное мировое господство.

А произошло следующее. Желая полюбоваться окрестностями Москвы, Наполеон поднялся на колокольню Ивана Великого. Направив взор на Воробьевы горы, он вдруг вздрогнул и, обращаясь к своей свите, закричал: «Вы видите, там, на юго-западе, движется армия! И с двух сторон от неё подходят ещё две великие армии! Это русские!» Его генералы пожали плечами: «Ваше величество, мы ничего не видим».

Наполеон топнул ногой по деревянному помосту: «Три армии! Да, да... Они приближаются к Москве и скоро будут! Кажется, они не идут по земле, но несутся по воздуху... И впереди - вождь! Вы видите вождя?» - Свита молча пожимала плечами: «Ваше величество, мы не видим вождя!»

Наполеон начал быстро спускаться с колокольни и злобно повторял: «Но я видел, я видел их! И этот предводитель, весь в чёрном... Монах? Седые волосы, седая борода... с крестом в руках! Он осенил войско крестом. Что это? Кто этот чёрный вождь?»

Спустившись на землю, император остановил русского мужика и рассказал ему о видении. Тот усмехнулся, повёл Наполеона в Благовещенский собор и указал ему на икону Преподобного Сергия. «Это он!» - воскликнул Наполеон, и страшный холод вдруг пробежал по его телу. Вскоре после этого французы покинули русскую столицу и двинулись на запад - вон из этой страшной страны»...

Не оставил Преподобный свою Родину и в годы Великой Отечественной войны (1941-1945). Именно у стен Троице-Сергиевой лавры удалось суровой зимой 1942 года остановить фашистов, а затем и отбросить их на запад.


Итак, перед нами картина Н.К. Рериха - «Святой Сергий». Как уже говорилось, она была создана в 1932 году. В настоящее время находится в Третьяковской галерее (Москва).

На переднем плане мы видим Преподобного Сергия, стоящего на холме в полный рост. Над ним, как и над всей Русской Землёй, горит Око Всевидящее - знак Огня и Просвещения, в христианстве олицетворяющий собой Троицу. Открытый глаз символизирует Истину, призывает к мудрости и обращается к совести людей. Око Всевидящее провозглашает победу Света над тьмой.

А тьма уже сгустилась над Русью: чёрные грозовые тучи плывут над православным храмом, застилая солнце - ненавистное ордынское иго вновь угрожает суверенитету нашей Родины. Но молитвы русских святых расчищают горизонт, он светлеет, и луч Солнца озаряет холм, на котором высится фигура Преподобного.

Справа снизу на полотне изображен Лик Христа-Спасителя. Он занимает особое место в православной иконописи. По преданию, в 554 году н.э. его оригинал был найден в нише над воротами древнего города Эдессы (территория современной Турции), считавшегося важным центром раннего христианства.

Спас Нерукотворный – это единственная икона, в которой нимб имеет форму полностью замкнутого круга. Круг выражает совершенство и гармонию мирового устройства. Положение Лика в центре круга передаёт полноту и завершенность совершенного Иисусом акта спасения человечества и Его центральную роль в мироздании. В 944 году «Спас Нерукотворный» был перевезён в Константинополь и стал важнейшей православной реликвией Византии.

На Русь почитание этого Лика приходит в 11 – 12 в.в. и особенно широко распространяется к 14 веку. Хоругви с изображением Спаса сопровождали русское войско в походах и битвах, начиная с 11 века и вплоть до Первой мировой войны. Их называли «Знамением», или «Знаменами», откуда и произошло русское слово «знамя» как особо важный и почитаемый стяг.



На Русь почитание этого Лика приходит в 11 – 12 в.в. и особенно широко распространяется к 14 веку. Хоругви с изображением Спаса сопровождали русское войско в походах и битвах, начиная с 11 века и вплоть до Первой мировой войны. Их называли «Знамением», или «Знаменами», откуда и произошло русское слово «знамя» как особо важный и почитаемый стяг.

Перед иконой Спаса молился Дмитрий Донской, получив известие о приближении Мамая. Потому и не случаен Лик Спасителя на рериховском полотне. Грозно сведены брови Христа, строг и суров прекрасный Образ. Он - защитник православной веры, попираемой ордынскими ханами, и Он поддерживает стремление русского народа сбросить со своих плеч вековое ярмо.

Левая сторона полотна целиком посвящена событиям 1380 года. Внизу слева от Сергия видны шлемы уходящих на Куликовскую битву русских воинов. Над ними высится величественная, статная фигура Святого. От него исходят мужественное спокойствие воина и непреодолимая мощь духовного Водителя Земли Русской. В руках Преподобного - белоснежный православный храм, прообраз будущей свободной России, которую и ныне оберегает своими молитвами её Святой Водитель и Защитник.

Преподобный благославляет воинов на битву. Широко известны его слова, сказанные Дмитрию Донскому накануне сражения: «Если испытали все мирные средства - тогда сразись и победишь!» И князь ведёт своё войско на битву мимо стен Троице-Сергиевой лавры, чьи купола сияют под лучами восходящего солнца. Мы видим за мощными стенами сам собор и его звонницу. Чудесно сочетаются на полотне синие, розовые, жёлтые, голубые и зелёные тона, создавая торжественный и суровый колорит картины: Русь поднялась на защиту своей независимости!

30 декабря 1945 года Н.К. Рерих писал одному из своих учеников: «Под моей картиной в Праге имеется скрытая надпись – «Трижды дано Преподобному спасти Землю Русскую: при князе Дмитрии, при Минине и Пожарском и теперь - от немцев. Ведь дошли они до самой Троице-Сергиевой Лавры, и там ждал их удар». Исследователи отмечают, что надпись эта была сделана старославянской вязью. Так свершилось предсказание великого художника, умершего вдали от Родины, но всем сердцем преданного России и служившего ей своим творчеством.


Из собрания полотен Н.К. Рериха

«Сергиева пустынь»

В 1337 году будущий Преподобный Сергий Радонежский, тогда ещё носивший мирское имя Варфоломей, и его старший брат Стефан, монах Покровского монастыря, поселились на холме Маковец недалеко от Москвы. Этот год считается датой основания Сергиевой пустыни. Слово «пустынь» на Руси издревле означало «место уединения, отшельничества».

В первые годы существования Сергиева пустынь была деревянной: на её территории располагались построенные братьями и поселившимися вблизи крестьянами храм Святой Троицы и несколько келий для монахов. Со временем вокруг пустыни начали селиться другие монахи, и к середине 14 века уединённое поселение Сергия превратилось в крупный монастырь. Его территория была разделена на три части - жилую, общественную и оборонительную. В центре монастыря был возведён новый, каменный, храм Святой Троицы, окружённый со всех сторон монашескими кельями. За ними располагались огороды и хозяйственные постройки. В общих чертах установленный в 14 веке план монастыря сохранился до сих пор.

Сергиева пустынь очень быстро стала духовным и культурным центром Руси и пользовалась поддержкой и защитой московских князей. И поныне - это одна из главных православных святынь России. Здесь издревле составлялись летописи, переписывались древние рукописи, писались иконы. Здесь в 1392 году преставился и был похоронен сам Преподобный.

После Октябрьской революции земли Троице-Сергиевой лавры были национализированы и переданы государству. Последнее богослужение в Троицком соборе было проведено в мае 1920 года. С этого времени на территории лавры размещался Историко-архитектурный музей. В 1940 году весь комплекс памятников монастыря был объявлен Загорским государственным историко-художественным музеем-заповедником. Здесь начался комплексный реставрационный ремонт зданий, прерванный нападением на СССР фашистской Германии. Реставрация исторического памятника Древней Руси была в основном завершена только в 1970 году.

Ещё в 1946 году некоторые здания лавры были возвращены Русской Православной Церкви, и после 26-летнего перерыва здесь вновь начались богослужения. Патриарх Алексий заново освятил все храмовые постройки, а с 1949 года в лавре возобновила свою деятельность Духовная академия. Но только в конце 1950-х годов вся территория Троице-Сергиевой лавры была окончательно передана русской церкви.

С 1993 года архитектурный ансамбль лавры входит в Список объектов всемирного значения ЮНЕСКО. Весной 2004 года на главной колокольне монастыря был поднят заново отлитый Царь-колокол, звон которого прихожане услышали 30 мая того же года. В настоящее время архитектурный ансамбль лавры включает более 50 зданий различного назначения (в том числе - более 10 храмов) и находится под охраной ЮНЕСКО.

В 1936 году Н.К. Рерих написал картину «Сергиева пустынь». Полотно ныне находится в Латвийском Национальном художественном музее. Изображённые на нём православный храм и колокольня выписаны по строгим канонам северного церковного искусства. Их белоснежные стены лишены каких-либо украшений и олицетворяют суровый быт самого Сергия и принявших его Устав монахов.

Полотно выдержано в светло-фиолетовых тонах, что в православной символике имеет особое значение. Фиолетовый цвет - седьмой в спектре солнечного луча и потому соответствует упокоению Бога от дел по сотворению мира на седьмой день. Кроме того, содержащиеся в фиолетовом цвете красные и голубые оттенки указывают на присутствие всех ипостасей Святой Троицы.

Устремлённый в небесную высь храм Троицы освещён косыми лучами восходящего солнца. Он олицетворяет собой Русь, поднимающуюся после двухсотлетних страданий, после разрухи, принесённой татарами. Возрождающееся православие призывает народ к свету, к свободе, к национальной независимости.



В АМЕРИКЕ



В 1920 году Н.К. Рерих получает приглашение директора Чикагского института искусств организовать масштабное трёхлетнее выставочное турне по 30-ти городам Соединённых Штатов. Тогда же Николаю Константиновичу предлагается и место художника-декоратора в Чикагской опере. Рерихи переезжают в Америку. Выставки полотен имели исключительный успех, и имя Рериха получает мировое значение. По его эскизам тогда же в Чикагском оперном театре были осуществлены постановки оперы Римского-Корсакова «Снегурочка» и балета Стравинского «Весна священная».

Находясь в США, Рерихи всей семьёй совершают путешествия - по Аризоне, по Новой Мексике, по Калифорнии. Результатом этих поездок стало несколько серий полотен, написанных художником в отелях по пути движения («Новая Мексика», «Сюита океана», «Мечты мудрости»), а также цикл полотен «Санкта» («Святые») - о жизни русских святых и православных подвижников.

Биографы Н.К. Рериха и исследователи его творчества о серии полотен «Санктас» писали: «В этих полотнах Рерих мастерски воссоздаёт близкую его сердцу родную природу и древнерусскую архитектуру. На их фоне разворачиваются сцены из жизни русских подвижников. Их бесхитростный труд, их духовная чистота переданы так захватывающе, так искренне, что картины эти и теперь, через десятки лет, не перестают волновать зрителя. Тогда же для американцев они явились откровением. Тоскуя по Родине, Рерих прославлял нравственную силу своего народа, ту гармонию бытия, которая достигается в слиянии с природой, в мирном труде и человечности». Одна из картин этого цикла - «И мы трудимся».

На переднем плане картины изображены трое православных монахов, идущих за водой для своей обители. Тяжёлые коромысла сгибают спины седых старцев, шаги их тяжелы, но труд во благо своих братьев придаёт силы этим людям. Над ними возвышаются башни монастыря, словно окутанные туманом. Там - дом святых старцев, там их ждут братья. Внешне сюжет картины прост и понятен. Внутренний же смысл полотна намного серьёзнее и глубже.

Художник своей картиной хотел рассказать всему миру, как важен труд русских святых: они приносят народу живую воду, стремясь утолить духовную жажду людей, о которой говорит А.С. Пушкин в своём стихотворении «Пророк»: «Духовной жаждою томим, в пустыне мрачной я влачился...». Живительной влагой, добытой из неиссякаемого источника Божественной Мудрости, служители православных монастырей воскрешают веру народа в победу добра и света, дают ему силы выдержать любые испытания и сохранить веру в величие своей Родины.


«И мы трудимся»

Тяжек труд великих сподвижников России, он не подлежит оплате, и только народные любовь и почитание могут окупить все труды наших святых. Будем помнить об этом, как помнил и вечно хранил эту память в своей душе великий русский живописец Николай Константинович Рерих.




ПРОСВЕТИТЕЛЬСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ

Н.К. РЕРИХА


Одновременно с проведением выставок и творческой работой Н.К. Рерих выступает перед американской публикой с лекциями о русском искусстве, об эстетическом и нравственном воспитании. Он пишет на эти темы многочисленные статьи и публикует их в американской прессе.

Стремясь пропагандировать лучшие достижения современной культуры, Рерих в 1921 году открывает в Нью-Йорке «Мастер-Институт объединённых искусств» («Мастер Билдинг»), к работе в котором привлекает лучших представителей русской эмиграции и интересующихся такой работой американцев.

Здание «Мастер-Института» имело 27 этажей. Оно было построено американским бизнесменом Луисом Хоршем, который интересовался деятельностью Рериха и на первых порах оказывал ему всяческую помощь. Это было первое в Нью-Йорке здание с угловыми окнами, что позволяло воспринимать панорамный вид города, а также иметь хорошее внутреннее освещение.

Первые три этажа здания заполнял музей Рериха, созданный в 1923 году и составленный из картин и коллекции предметов археологии и народного искусства, собранных Рерихами в 1925-1928 гг. во время экспедиции по Центральной Азии. Фонд Музея постоянно пополнялся картинами Николая Константиновича и его сына Святослава. К началу 1930-х годов здесь хранилось и выставлялось уже более тысячи полотен. А вскоре работники Музея подписали декларацию, в которой Музей был объявлен даром американскому народу.

На 4 и 5 этажах размещался Институт объединённых искусств. Он включал маленький театр на 350 зрителей, школу архитектуры, классы декорации, живописи, скульптуры, музыки и балета. На других этажах имелись номера гостиницы. Здесь останавливались приезжие люди, которые принимали участие в мероприятиях Музея Рериха. Для официальных друзей Музея номера гостиницы предоставлялись бесплатно. Верхние этажи сдавались жильцам, что позволяло иметь достаточное количество средств на содержание Института. Среди жильцов гостиницы было немало представителей творческой интеллигенции - писателей, художников, скульпторов, музыкантов.

Окрашенное изнутри бело-фиолетовым цветом и соединявшее в себе деловые и частные помещения, здание Мастер Билдинга становилось первой Общиной современного мира, деятельность которой была направлена на развитие и охрану искусства и культуры.

Почти одновременно с Мастер-Билдингом в Чикаго усилиями Н.К. Рериха и его друзей было учреждено международное объединение художников «Cor Ardens» («Пылающие сердца»), а через год к нему присоединился Международный культурный центр «Corona Mundi» («Венец Мира»). Все эти организации занимались пропагандой лучших произведений прошлого и современного искусства, обучали детей основам художественного, литературного и музыкального творчества, оказывали материальную поддержку нуждающимся деятелям международной культуры.

В 1923 году Н.К. Рерих привлёк к издательской деятельности русского писателя-эмигранта Георгия Гребенщикова, который возглавил издательство «Алатас», обслуживающее все перечисленные культурно-просветительские центры. Здесь печатались и распространялись по всему миру книги выдающихся русских и иностранных писателей и поэтов, а также статьи самого Рериха.



ПРЕДАТЕЛЬСТВО


1929 год стал для Америки началом Великой Депрессии - мирового экономического кризиса (1929 - 1939). Вплоть до 1931 года правительство США стремилось не вмешиваться в проблемы экономического сектора, в результате чего ВВП страны сократился более чем на 9%, уровень безработицы вырос с 3,2% до 15,9%, а затем и до 24%. Более 13 миллионов американцев лишились работы, обанкротились каждые два из пяти банков, вкладчики которых потеряли по вкладам 2 миллиарда долларов.

Музей Рериха, как и другие культурные центры, переживал большие трудности. Нужно было выплачивать большие банковские займы, взятые на строительство Мастер Билдинга, платить заработную плату педагогам школы искусств, организовывать выставки художников, печатать книги. К началу 1930-х годов, в ходе судебных дел по кредитам, Рериху удалось получить рассрочку на несколько лет. Казалось, что главные трудности позади. В 1925 году Н.К. Рерих организовал большую научно-исследовательскую экспедицию в Центральную Азию. Её основной задачей, по заданию Министерства сельского хозяйства США, был сбор семян засухоустойчивых растений для распространения их на территории Соединённых Штатов.

Воспользовавшись отсутствием Н.К. Рериха, Луис Хорш, сосредоточивший к этому времени в своих руках всю финансово-хозяйственную часть Музея, неожиданно для Рерихов и их преданных последователей осуществил захват Мастер Билдинга со всеми принадлежавшими Николаю Константиновичу картинами и другими экспонатами. Путём ловких махинаций Л. Хорш переписал контрольный пакет акций Музея на себя и свою семью, а затем исключил из состава директоров Музея самого Рериха.

На протяжении почти четырёх лет длилась судебная тяжба семьи Рерихов с Хоршем, но желаемых результатов она не принесла. После серии судебных разбирательств в 1938 году Музей Рериха в Нью-Йорке был закрыт. Более того, Л.Хорш спровоцировал проверку деятельности Николая Константиновича специалистами налоговой службы США, в результате чего полученные художником суммы за работу во время Центрально-азиатской экспедиции были обложены крупной государственной пошлиной в 48 тысяч долларов. Н.К. Рерих потерял право вернуться в США.

А в это время Хорш исподтишка вывозил из Музея полотна художника (более 1000 картин), предметы искусства и архивные документы. Несмотря на то что все эти ценности ранее были объявлены собственностью американского народа, Хорш постепенно распродавал их, присваивая себе все полученные за продажу средства. Всё это стало для Николая Константиновича тяжёлым ударом - психологическим и материальным. С большим трудом, благодаря поддержке Елены Ивановны и близких друзей, ему удалось пережить это величайшее предательство человека, которому он полностью доверял и которого считал своим ближайшим другом.

Лишь в 1949 году Елене Ивановне и её верным последователям удалось восстановить в Нью-Йорке деятельность Музея. Они собрали для него новый большой фонд картин и других произведений искусства. Здание для Музея выкупил и передал в дар Рерихам их последователь и соратник Балтазар Боллинг. В настоящее время нью-йоркский Музей представляет собой одно из крупнейших собраний живописных полотен Н.К. Рериха, среди которых можно назвать полотна - «София Премудрости», «Сожжение тьмы», «Пантелеймон-Целитель», «Звезда Героя», «Матерь Мира» и др.


Из собрания полотен Н.К. Рериха

«Сожжение тьмы»

Перед нами удивительная монохромная картина Н.К. Рериха, выполненная оттенками одного цвета. Иссиня-чёрные тени подчёркивают очертания поднимающихся к небу Тибетских гор и едва намечают контуры ночного неба. Три неяркие звёздочки созвездия Ориона - Три Мага - смотрят сверху на ущелье вблизи священной Джомолунгмы, указывая путь к Твердыне Света.

...В глухую ночь из спрятанной среди скал пещеры выходит процессия людей в длинных светлых одеждах, по которым струится неземной свет. Это Великие Владыки Шамбалы. Впереди всех идёт Хранитель, в руках которого мы видим небольшой ларец. Из него струится ослепительное сияние священного Камня Чинтамани - главной святыни Шамбалы. В глубокой древности Камень был прислан на Землю из созвездия Ориона, чтобы помочь Великим Владыкам в их беспримерной борьбе со злом, принесённым на нашу планету падшим ангелом Люцифером.

С тех пор основное тело Камня хранится в Твердыне, а его небольшой осколок посылается в мир, чтобы в определённый срок поддержать тех выдающихся людей, которые способны повлиять на ход эволюции всего человечества. И тогда на планете происходят великие исторические события.

Некогда камнем владели царь Древней Иудеи Соломон и Александр Македонский, китайский император Цинь Шихуанди, Тамерлан и Акбар Великий. Присылался Камень и на Русскую землю - в Великий Новгород, чтобы помочь князю Александру Невскому защитить границы Руси от вторжения тевтонцев; в Москву, чтобы поддержать борьбу Дмитрия Донского с татарскими полчищами. В наши дни, согласно легенде, Камень вновь привезён в Московский Кремль, ибо Россия призвана спасти мир от поднимающей голову тьмы...

С картиной «Сожжение тьмы» связана интересная история, о которой рассказал сам художник после того, как полотно было выставлено в одном из музеев. В своём дневнике Николай Константинович написал: «Пришла экспедиция с Эвереста. Добивались узнать, не поднимались ли мы к Эвересту, ибо на картине «Сожжение тьмы» они узнали точное изображение глетчера около Эвереста и не понимали, как этот характерный пейзаж, виденный только ими, попал на картину». Велика тайна творческого воображения великого художника, несущего в мир Свет Чинтамани!

Посмотрите на репродукцию картины повнимательнее. Среди Владык, стоящих рядом с Хранителем, дальним планом изображены облики Елены Ивановны, самого Николая Константиновича и их сына Юрия Рериха. На эту деталь картины впервые обратил внимание директор Нью-Йоркского музея Н.К. Рериха господин Даниэль Энтин. Эта деталь говорит о связи великого художника с идеями Священной Шамбалы.




ИНДИЯ - ИСПОЛНЕНИЕ МЕЧТЫ



После почти трёхлетнего пребывания в Америке наконец-то исполнилась давнишняя мечта Н.К. Рериха - увидеть благословенную Индию, родину буддизма, который стал для художника источником его философских исканий. Тогда же Рерихи смогли совершить увлекательное путешествие по Центральной и Юго-Восточной Азии. 17 мая 1923 года Николай Константинович вместе с семьёй на пароходе «Македония» отплыл из Марселя в Бомбей. Путешествие было долгим и довольно трудным. Лишь 30 ноября Рерихи, наконец, спустились с палубы парохода на бомбейские причалы.

В первые же недели своего пребывания в Индии художник предпринял осмотр наиболее замечательных культурных и исторических мест этой страны. Всей семьёй Рерихи побывали на острове Элефанта, где смогли познакомиться с древней пещерной скульптурой Индии. Остров находится в акватории Бомбейской гавани, и добраться до него можно только паромом. Имя «Элефанта» этому небольшому кусочку суши дали португальские моряки, которые, осматривая его пещеры, в одной из них обнаружили гигантского каменного слона («элефант» - англ. «слон»). Индусы же называют остров - Гхарапаури («Город пещер»).

В центре Элефанты находится древний комплекс индуистских и буддийских пещерных храмов. Местные легенды утверждают, что пещеры Элефанты были созданы братьями Пандавами - героями древнеиндийского эпоса «Махабхарата». Долгое время сам остров и вырезанные в его базальтовых скалах храмы являлись священным местом паломничества индусов. В 16 веке сюда прибыли португальцы, которые обнаружили на острове древний город неописуемой красоты. Европейские варвары разрушили его, так как он был украшен статуями языческих богов. Матросы использовали прекрасные барельефы и скульптуры древних богов в качестве мишеней для стрельбы. После этого остров утратил своё культовое значение.

Чтобы увидеть все семь скальных пещер храмового комплекса, Рерихам пришлось пройти 2 километра по узкой тропе, ведущей от пристани вглубь острова. Николай Константинович был потрясён величием древней скульптуры Индии и не раз использовал её образы в своём творчестве.


Вход в Главную пещеру - самый крупный храм острова - святилище Шивы


54-min.jpg

Шива («Благой», «Милостивый») - один из верховных богов древнеиндийского пантеона. Олицетворяет собой космическое мужское начало. Вместе с Брахмой-Творцом и Вишну-Охранителем входит в божественную триаду (Тримурти) как Бог Разрушитель и Созидатель одновременно. Считается Создателем всех остальных божеств пантеона.

Вот как описывается этот Бог в древнеиндийской эпической поэме «Махабхарата»: «И увидел Арджуна ярко сверкающую гору... И, спустившись на ту гору, он увидел сидящего на её вершине Бога, великого душою, с изображением быка на своём знамени, и неустанно занятого аскетическими практиками, подобного тысяче солнц и сияющего своим собственным блеском, с трезубцем в руке, шикхой на голове, белоснежного, облачённого в одежды из древесной коры и шкур антилопы. Наделённое великой мощью, тело Бога сверкало тысячами глаз...»

На острове Элефанта скульптура Тримурти установлена в самом большом подземном зале среди множества каменных колонн, украшенных тонкой резьбой. Бюст Тримурти достигает высоты 6 метров и изображает Великого Шиву в трёх его ипостасях - Создателя, Охранителя и Разрушителя. Скульптура окружена каменными воинами и стражами, во время культовых действий она освещалась пламенем факелов и считалась главным местом паломничества верующих. С 1967 года храмовый комплекс Элефанты включён в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

После Элефанты Н.К. Рерих и Елена Ивановна посетили Джайпур, Дели, Агру, Калькутту и - Дарджилинг, расположенный в восточных Гималаях на высоте 2.185 метров. Согласно легенде, в горах, окружающих этот город, находится Ашрам Верховного Владыки Шамбалы с Храмом Доброй Воли. Прекрасные лучистые потоки света струятся оттуда на лежащий у подножия горных склонов город, освещая возведённую на берегу морского залива гигантскую статую Шивы - одного из любимых богов Владыки.




ЦЕНТРАЛЬНО-АЗИАТСКАЯ ЭКСПЕДИЦИЯ


В Дарджилинге Н.К. Рерих начал подготовку Центрально-Азиатской экспедиции, которая являлась крупнейшим географическим событием современности. Был определён маршрут будущей экспедиции, и в сентябре 1924 года Рерих вместе с младшим сыном Юрием совершил поездку в США для оформления необходимых документов (официально экспедиция была заявлена как американская). С этого момента за деятельностью семьи Рерихов начинают внимательно следить советская, английская и немецкая разведки. В настоящее время ряд их документов рассекречен, и мы можем полнее представить гигантскую работу художника, проделанную им в годы экспедиции для изучения неизвестных тогда науке областей Юго-Восточной и Центральной Азии.

Экспедиция началась в 1925 и завершилась в 1928 году. В ней, помимо проводников и приглашённых Рерихом специалистов, принимали участие сам художник, его жена Елена Ивановна и сын Юрий, ставший к тому времени профессиональным востоковедом и лингвистом.

Когда Елена Ивановна отправилась в экспедицию, ей было 47 лет и она впервые в жизни села на лошадь. Но, тем не менее, эта отважная женщина наравне с мужчинами прошла 25 тысяч километров, преодолев 35 горных перевалов на высоте от 4 до 6,5 тысяч метров. Она была душой экспедиции, поддерживала и ободряла людей в трудные минуты. Все свои силы она отдавала Николаю Константиновичу, помогая ему осуществить давнюю мечту о Трансгималайском путешествии.

Известно, что эта экспедиция задумывалась ещё в 1913 году, когда Юрию, старшему сыну Рерихов, было всего 11 лет. Он, как и Елена Ивановна, стремился помочь отцу в осуществлении его планов. Для этого юноша закончил три университета: Оксфорд в Англии, Сорбонну во Франции и Гарвард в США. К началу экспедиции он знал 22 восточных языка: персидский, китайский, индийский, тибетский со всеми его многочисленными наречиями, свободно говорил на монгольском, знал древние языки Индии - санскрит и пали.

Когда Рерихи отправились в экспедицию, им не нужны были переводчики. Если для остальных европейцев Тибет считался закрытым регионом, то для Рерихов знание языка и учения Будды открыло двери горных монастырей. Они получили максимальный доступ к сокровищам монастырских библиотек и хранилищ, а долгие беседы с учёными ламами помогли им понять особенности тибетской культуры. По окончании экспедиции Юрий Николаевич Рерих создал поистине бесценные труды по этнографии, истории и культуре Тибета, а, вернувшись на родину, возродил в Советском Союзе науку тибетологию.



Маршрут экспедиции был чрезвычайно сложен. Через Индонезию, Цейлон и Мадрас исследователи двинулась в Кашмир, прошла по землям Китая (Синьцзян), России (Сибирь, Алтай с заездом в Москву) и вышла в Монголию, а затем на Тибет. Тяжёлые для европейцев климатические особенности региона, а также встречи с бандами местных разбойников заставляли постоянно быть настороже. Ю.Н. Рерих, помимо сбора этнографического материала, отвечал в экспедиции за безопасность людей. Охрана биваков, разведка местности, переговоры с вождями многочисленных горных племён - всё это лежало на его плечах.

Во время Центрально-Азиатской экспедиции были проведены археологические и этнографические исследования в неизученных районах Азии. Н.К. Рерих собрал богатые лингвистические материалы, обнаружил в буддийских монастырях неизвестные науке древние манускрипты, сделал подробное описание местных обычаев и подготовил к публикации несколько книг («Сердце Азии», «Алтай – Гималаи»). В походных условиях он написал около 500 картин, запечатлевших живописные пейзажи Центральной Азии, и начал серию полотен «Гималаи», а также сделал множество этюдов к будущим полотнам, завершение которых требовало возвращения в цивилизацию.

Четыре года участники экспедиции провели в Трансгималаях, лишь изредка выходя к людскому жилью. Передвигались в горах на яках, верблюдах и низкорослых азиатских лошадках, неприхотливых и очень выносливых. Летом и зимой, в дождь и буран продолжались исследования учёных - велись записи, собирались экспонаты, делались зарисовки и фотографии местности. На горных перевалах учёным случалось проходить мимо караванов, замёрзших во время снежных заносов: люди и животные лежали, прижавшись друг к другу и представляли собой ледяные мумии.


Трудный переход через ущелье по подвесному мосту


Несколько раз участники экспедиции испытывали так называемую «снежную слепоту», когда от ослепительной белизны снегов человек теряет зрение на несколько дней. Не меньшую неприятность доставлял исследователям и «горячий снег»: на высоких перевалах отражённые от снежной поверхности солнечные лучи вызывали нестерпимый жар, от которого некуда было деться.

Много раз экспедиция подвергалась нападениям разбойничьих банд и полудиких горных племён Тибета. Однажды в лагерь Рерихов неизвестно откуда примчался странный всадник, одетый в златотканую одежду невиданного покроя. Он быстро вошёл в палатку учёных и предупредил их, что на перевале Нейджи экспедицию ждёт засада из 50 вражеских всадников. Незнакомец посоветовал идти очень осторожно и высылать вперёд передовые дозоры. После этого всадник исчез, словно растворившись в воздухе.

Н.К. Рерих знал, что экспедиция вошла на территорию племени голоков, которые не подчинялись ни китайским, ни тибетским властям. По совету удивительного всадника, он предпринял все меры предосторожности. И действительно, в первом же ущелье перед перевалом экспедиция столкнулась с голоками. Всадник сказал правду: путешественников ждала засада. Караван остановился, и к противнику были посланы парламентёры. Вид вооружённых европейцев охладил пыл нападающих, и вскоре они с криками и гиканьем исчезли в утреннем тумане.

Однако не только трудности и лишения сопровождали учёных на их пути, но и добрые встречи с монахами тибетских монастырей, с простыми жителями горных селений, которые снабжали экспедицию продуктами и фуражом. И во время таких встреч исследователей поражали необычное гостеприимство и способность тибетцев понимать чуждых им по менталитету европейцев.

Вот характерный случай, произошедший с Рерихами во время экспедиции и описанный Николаем Константиновичем в его повести «Сердце Азии»: «Насколько надо понять местную чувствительность, вы увидите из следующего случая, бывшего с нами. Жена моя мечтала иметь старинное изображение Будды. Но это было не так легко осуществить, ибо старинные изображения редки и собственники их не расстаются с ними. Мы поговорили об этом между собой и оставили дело до лучшего случая. Каково же было наше изумление, когда через несколько дней к нам приходит лама и с поклоном достаёт из-за пазухи отличное изображение Будды тибетской работы со словами: «Госпожа хотела иметь Будду. Во сне мне явилась Белая Тара и указала отдать вам изображение Благословенного с моего алтаря». Так мы получили давно желаемое изображение».



Работа экспедиции на территории СССР




После Октябрьской революции 1917 года Н.К. Рерих находился в открытой оппозиции к Советской власти. Он призывал к её свержению, писал обличительные статьи в европейской прессе. Однако вскоре его взгляды на происходящие в России преобразования резко изменились. Он всей душой принял реформы большевиков («Появление Ленина примите как знак чуткости Космоса»). Осенью 1924 года Рерих прилетел из Америки в Европу и здесь, в германском представительстве СССР, встретился с советским полпредом Н.Н. Крестинским. Семья Рерихов сохранила российское подданство, и художник просил у советского правительства поддержки и защиты во время Центрально-Азиатской экспедиции. Ему была обещана любая помощь.

Известно, что в маршрут экспедиции входило посещение Советского Союза с целью изучения и описания Алтая и Сибири. В 1926 году, завершив научные исследования на территории Китая, экспедиция остановилась в небольшом китайском городе Хотан, где Рерихи ждали визы на въезд в СССР. Необходимо было получить разрешение на проведение научных исследований Алтая и Сибири. 16 мая 1926 года экспедиция покинула Хотан и караванными тропами вышла к погранзаставам Советского Казахстана. Она пересекла русскую границу в районе озера Зайсан и по Иртышу прибыла в Омск. Отсюда семья Рерихов отправилась в Москву.

9 мая 1926 года Николай Константинович и Елена Ивановна были приняты в Москве народным комиссаром иностранных дел Г.В. Чичериным, а затем наркомом культуры А.В. Луначарским. Состоялась также их беседа с Надеждой Константиновой Крупской. Рерихи передали в дар советскому народу несколько картин Николая Константиновича, знаменитое «Письмо Махатм» и ларец с гималайской землёй на могилу В.И. Ленина. Дар был принят и передан в Институт основателя советского государства.

Отъезд Рерихов из Москвы намечался на 17 июля 1926 года, но по настоятельному требованию Елены Ивановны, он был перенесён на более позднее время. А вскоре путешественники узнали, что 17 июля вышедший в Новосибирск железнодорожный состав потерпел крушение, в котором погибло много людей. В этот же момент в Москве неожиданно скончался Ф.Э. Дзержинский, с которым мечтал встретиться Николай Константинович.

Не все планы, намеченные к исполнению во время посещения Москвы, были выполнены, но Рерихи уезжали из советской столицы полные надежд. Один из сопровождавших их близких друзей в эти дни писал: «...Удостаиваемся самых удивительных, необычных проводов. Люди дружелюбны, очень заинтересованны, наблюдают за нами, приветствуют нас, посылают приветствия далёким друзьям в Америке».

Итак, 22 июля 1926 года Н.К. Рерих вместе с ожидавшими его в Новосибирске остальными участниками экспедиции направляется на Алтай.



По горным тропам Алтая


Два пика Белухи венчают собой Катунский хребёт Алтая


В конце июля 1926 года экспедиция прибыла на Алтай, который являеется самой северной точкой огромного горного массива Центральной Азии. Когда-то, в глубокой древности, здесь пролегал один из караванных путей, по которому можно было из центра Азии попасть в Россию и далее - в Европу. На этом пути сохранилось много древних захоронений в виде курганов. Здесь встречаются каменные истуканы, наполовину вросшие в землю, а скалы в потаённых местах покрыты неизвестными письменами.

В самом центре Алтая возвышается высочайшая вершина Сибири - священная гора Белуха (4506 м), с которой и ныне связано много сказаний и легенд. Древние манускрипты повествует, что некогда у Белухи было три пика, но один из них, самый выский, был разрушен упавшим на Алтай Камнем Чинтамани, прилетевшим из далёкого созвездия Ориона. Н.К. Рерих собирал все свидетельства о древней истории Алтайского края, а их сюжеты часто использовал при создании своих удивительных полотен.

Художника привлекала также возможность изучать быт и культуру алтайских народов. Здесь же можно было пообщаться с некогда бежавшими сюда от царского преследования староверами. Николай Константинович мечтал написать на Алтае несколько картин и эскизов, поскольку природа этого уголка России не была ещё затронута цивилизацией и сохранила первозданную красоту. Здесь, на Алтае, можно было воочию увидеть осколок Древней Руси, которой Н.К. Рерих посвятил многие из своих творений.

Нельзя забывать и о том, что алтайская земля издревле считалась священным местом для паломников, что здесь бывали великие святые Руси и всего мира и что в былые времена на Алтае молился сам Великий Будда. Это было особенно важно для Н.К. Рериха, так как в это время он создавал большой цикл картин «Знамёна Востока», посвященный жизни и деятельности величайших святых, подвижников, пророков и религиозных реформаторов не только России, но и всего мира. Цикл состоит из 19-ти картин, объединённых вокруг главного вертикального полотна «Матерь Мира». Главные картины цикла посвящены образам Будды, Конфуция, Сергия Радонежского, Моисея, Магомета и других великих просветителей древности.

По прибытии в Барнаул Рерихи на сутки остановились в гостинице «Империал», чтобы дождаться приезда остальных членов экспедиции и отдохнуть. Вместе с Николаем Константиновичем в поход по алтайским тропам шли тибетский лама Геген, американский журналист Морис Лихтман и ближайшая сотрудница Елены Ивановны - Зинаида Григорьевна Фосдик. После экспедиции эта женщина стала директором музея Н.К. Рериха в Нью-Йорке и написала интересную книгу «На Алтай с Рерихами», в которой привела много интересных случаев из путешествия по Алтаю.

В ожидании полного сбора сотрудников экспедиции Николай Константинович осмотрел город и организовал встречу с барнаульскими художниками. В небольшой лекции-беседе он рассказал им о ходе экспедиции, о своём творчестве, познакомил с некоторыми зарисовками и эскизами для будущих картин. На одном из его рисунков была изображена знаменитая алтайская река Катунь.


Легенда о Катуни


Эта река на Алтае считается священной, и с ней связано много прекрасных легенд. Вот одна из них. Когда-то в этих местах жил богатый хан Алтай, у которого была дочь-красавица Катунь. Много богатых ханов и князей приезжали во дворец Алтая, чтобы просить руки его дочери, но она отвергла всех их, потому что любила молодого пастуха Бия. Узнав об этом, разгневанный Алтай запретил Катуни встречаться с любимым и решил выдать её замуж по своей воле. И тогда Катунь решилась бежать из дворца к своему любимому. В глухую тёмную ночь она исчезла из своих покоев, а утром, обнаружив пропажу, хан Алтай послал за беглянкой своих богатырей. «Кто догонит Катунь, тот и станет её мужем», - напутствовал он воинов.

Бросились богатыри догонять красавицу, но она, увидев погоню, превратилась вдруг в широкую бурную реку с белоснежной прозрачной водой и стремительно помчалась к дому пастуха Бия. А тот, стремясь спасти Катунь, тоже превратился в горный поток и ринулся навстречу любимой. Не догнали воины хана беглянку. Она встретилась со своим избранником, кинулась ему в объятия, и дальше они потекли вместе - Катунь и Бия. А в результате их слияния возникла сибирская красавица - река Обь. Страшно разгневался хан Алтай, когда узнал, что богатыри не смогли догнать его дочь. В гневе он превратил воинов в валуны и камни, да и сам окаменел и поднялся к небу высокой горой Белухой.

Множество сказаний и легенд собрал Н.К. Рерих за время путешествия по земле Алтая. Некоторые из них он поместил в своих книгах «Сердце Азии» и «Алтай – Гималаи», другие же сохранились в архиве художника и позже были напечатаны в различных изданиях.

Дождавшись прибытия на Алтай всех участников экспедиции, Н.К. Рерих покинул Барнаул. Путь исследователей лежал в Уймонскую долину, в места расселения старообрядцев. По прибытии в село Верхний Уймон учёные остановились в доме известного здесь старообрядца - Варфоломея Семёновича Атаманова, который неоднократно помогал русским путешественникам исследовать Алтай. Простой крестьянин, Варфоломей Семёнович был широко одарённым человеком. Он знал несколько иностранных языков, разбирался в лекарственных растениях, читал медицинские книги. Полученные знания Варфоломей Семёнович применял для лечения своих односельчан. Его широкие познания в агрономии также были очень полезны для окружающих деревень. Варфоломей Семёнович охотно сопровождал по Алтаю научные экспедиции московских и петербургских историков, художников, этнографов.

В его доме семья Рерихов прожила несколько месяцев, совершая многодневные выезды в горы и на окружающие луга. На этюды Николай Константинович в сопровождении хозяина дома выезжал ежедневно. Он не расставался с мольбертом, который был приторочен к седлу его лошади. Сделанные на Алтае эскизы позже были доработаны и превратились в замечательные полотна.


Алтайские староверы


В теплые безветренные дни вся семья Рерихов поднималась на вершины близлежащих гор и любовалась Белухой, к которой Николай Константинович относился с восторгом и великой любовью. Он записал в своём дневнике: «Владычица Алтая, белоснежная гора Белуха, питает все реки и поля и готова отдать людям свои сокровища».

19 августа 1926 года экспедиция Н.К. Рериха двинулась в обратный путь, но свою работу художник не считал здесь законченной. Он надеялся в будущем вернуться на Алтай для художественного творчества и продолжения этнографических изысканий, а пока надеялся уговорить своего проводника Атаманова идти с ним в экспедицию на Тибет, но Варфоломей Семёнович отказался. Зря отказался - не погиб бы в сибирской ссылке в 1930 году, куда попал из-за своих сыновей, выступавших против советской власти.

А Н.К. Рерих привёз с Алтая богатый набор зарисовок, эскизов и уже готовых картин, которые написал во время путешествий по алтайскому плоскогорью. Все это бесценные экспонаты можно разделить на три части:

  • рисунки и эскизы, сделанные с натуры (этюды окрестных гор, портреты старообрядцев, пейзажи со священной Белухой в их центре); почти все они ныне находятся в американском и французском Музеях Н.К. Рериха;
  • пейзажные полотна, написанные позже с использованием алтайских этюдов и рисунков; из них Николай Константинович составил большой цикл картин «Знамёна Востока»;
  • целая серия картин, написанных по мотивам алтайских легенд, мифов, сказаний; при их создании Н.К. Рерих активно использовал собранный в 1926 году этнографический материал и рассказы В.Ф. Атаманова.

Результатом алтайской экспедиции стало создание около 500 красочных полотен, а также богатые этнографические и лингвистический материалы, используемые и поныне для описания Алтая и характеристики его демографической составляющей. Собранные на Алтае, а позже в Тибете документы и экспонаты были настолько многочисленны, что 12 июля 1928 года Рерихи, по возвращении из экспедиции, основали Институт гималайских и алтайских исследований под названием «Урусвати».

20 декабря 1960 года Лев Николаевич Гумилёв, известный российский историк-этнолог, во время выступления на заседании Восточной комиссии Всесоюзного географического общества, посвящённой кончине Ю.Н. Рериха, сказал: «...Хотя я всегда чтил и помнил великих русских географов-первооткрывателей Центральной Азии - Пржевальского, Козлова, Грум-Гржимайло, Певцова, Потанина и других, я всегда знал, что Юрий Николаевич Рерих и его отец Николай Константинович в своих путешествиях сделали не только не меньше, но в чём-то и превзошли своих предшественников».


Из собрания полотен Н.К. Рериха

Чудь подземная

Во время путешествия по Алтаю Н.К. Рерих познакомился с красивой народной легендой о подземных жителях Алтая, населявших этот край до прихода сюда современных людей. Чудь белоглазая - это собирательное наименование неведомых ныне народов, которые некогда жили на землях всего российского севера - от Кольского полуострова до Чукотки и Камчатки. Когда в этих краях появились первые русские землепроходцы, народы чуди, не признав власти Белого Царя, добровольно ушли под землю, где они обитают и поныне. Таково вкратце содержание древней легенды, с которой более подробно можно познакомиться в книге В. Дёмина и С. Зеленцова «Загадки российской цивилизации».

Эту легенду Н.К. Рерих использовал для создания картины «Чудь подземная», написанной в 1928-1930 годах, после завершения Центрально-Азиатской экспедиции. О время путешествия Рерихов по Алтаю (1926) седой старовер Варфоломей Атаманов говорил Николаю Константиновичу, указывая на камни древних погребений: ««Вот здесь и ушла чудь под землю. Когда Белый Царь пришёл Алтай воевать и как зацвела белая берёза в нашем краю, так и не захотела чудь остаться под Белым Царём. Ушла чудь под землю и завалила проходы каменьями. Сами можете видеть их бывшие входы. Только не навсегда ушла чудь. Когда вернётся счастливое время и придут люди из Беловодья, и дадут всему народу великую науку, тогда придёт опять чудь, со всеми добытыми сокровищами».

И до сих пор жители Уймонской долины Алтая верят в то, что есть где-то под землёй заветные города, куда в давние времена ушла тайными тропами белоглазая чудь, чтобы сохранить до поры до времени заветные знания древней науки.




Цайдам



27 августа 1926 года Рерихи, отдохнув один день в Новосибирске, двинулись с Алтая по дальнейшему маршруту экспедиции. Через несколько дней через Улан-Удэ они вышли в Монголию. Дальше путь лежал на Тибет, но чтобы попасть туда, нужно было перейти безжизненную котловину Цайдам, которая в народе считалась гиблым местом - «поглотителем людей». Здесь в древности, согласно легендам, погибла не одна армия гунну, а затем монголов, пытавшихся сократить свой путь переходом через безжизненные просторы Цайдама.

Котловина, покрытая корковыми солончаками и практически безводная, занимала огромную площадь - до 1600 квадратных километров, и чтобы не погибнуть в её обезвоженных солончаках, нужно было успеть пройти эти земли за 36 часов. Переход начался ранним утром и продолжался весь день и всю ночь. Не только люди, но и животные - лошади и верблюды - стремились как можно быстрее преодолеть это гиблое место. Шли по самому короткому и практически никому не известному маршруту. И только на следующее утро впереди снова начались пески. Перед усталыми путешественниками открылся величественный вид Тибетского нагорья.



Под стенами Лхасы


Лхаса


Тибет - это огромный район Центральной Азии, расположенный на Тибетском нагорье на высоте от 4 до 5 тысяч метров и занимающий площадь 1220 миллионов квадратных километров. Здесь, среди скал и горных ущелий, берут начало крунейшие реки Азии - Инд, Брахмапутра, Меконг, Янцзы, Хуанхэ. Уже в 6 веке до нашей эры на их берегах обитали люди, а к началу 7 века нашей эры на Тибетском нагорье возникла мощная Тибетская империя во главе с правителем Сонцен Гамбо (ум. 649 г. до н.э.). Пережив многочисленные войны с окружающими племенами, империя в 9 веке распалась на несколько обособленных политических объединений, одним из которых было государство Далай-ламы с центром в Лхасе.

К началу Центрально-Азиатской экспедиции Н.К. Рериха Тибет попал под сильное влияние Великобритании, которая в августе 1904 года ввела туда свои войска и заставила Далай-ламу подписать соглашение о предоставлении англичанам особых привилегий в этих горных районах. С 1950 года, в результате военного вторжения китайцев, Тибет стал частью территории КНР.

Когда, после трудного перехода через Цайдам, экспедиция Н.К. Рериха вышла к предгорьям Тибета, стоял уже сентябрь, и горы встретили экспедицию буранами и мокрым снегом. Через перевал Тангла караван с трудом перешёл в долину Шенди, где сделал привал.

Впереди путешественников ждала Лхаса - столица независимого в те времена Тибетского государства, а ныне один из автономных районов Китайской Народной Республики. В буквальном переводе слово «Лхаса» означает - «Город Богов». Это один из самых высокогорных городов мира, расположенный на высоте 3650 м над уровнем моря. Город был построен более 13 веков назад в глубокой Лхасской долине. Со всех сторон он окружён горными хребтами, поднимающимися к небу на высоту до 5500 метров. Некогда здесь находилась резиденция Далай-ламы.


Долина Шэнди, в центре которой на Красном Холме стоит столица Тибета - город Лхаса


Во времена Рериха Лхаса была крупным центром северного буддизма и считалась священным городом, куда не допускались посторонние люди, особенно европейцы. В середине ХХ века население Лхасы составляло 25 тысяч человек, и половина его состояла из монахов. Ещё 15 тысяч монахов населяли окружающие Лхасу буддийские монастыри.

Лхаса известна своими чудесными дворцами, монастырями и храмами. Одной из главных её достопримечательностей является дворец-монастырь Потала. Его строительство началось ещё в 7 веке при царе Сонцен Гамбо, который построил Красный дворец. Завершилось же возведение Паталы только в 17 веке, когда Далай-лама Лобсанг Гьяцо (1617-1682) перенёс во дворец свою резиденцию и возвёл вокруг Красного дворца новое величественное здание - Белый дворец.

До сих пор это строение является самым гигантским архитектурным сооружением Тибета. В начале ХХ века, во время Центрально-Азиатской экспедиции Н.К. Рериха, дворец был мощной военной крепостью и главным политическим центром Тибета. Проживающий здесь Далай-лама являл собой единство политической и религиозной власти страны.


Дворец Потала. Современный вид.


Но во все времена дворец Потала, помимо политического и религиозного центра, являлся также крупным буддийским монастырём и мавзолеем, где были погребены все Далай-ламы и их наиболее знатные сановники. Сегодня Патала ко всему прочему - ещё и известный музей буддистской культуры.

Дворец Потала представляет собой строение длиной 320 и высотой 110 метров (9 этажей) и состоит из Белого (нижнего) и Красного (верхнего) дворцов. В Белом дворце находятся все бытовые помещения монастыря, продовольственные склады, библиотеки и спальни монахов, а также большой приёмный зал Далай-ламы. Все важнейшие святыни здания находятся в Красном дворце.


Из собрания полотен Н.К. Рериха

Н.К. Рерих. «Потала»

В 1939 году Н.К. Рерих написал свою знаменитую картину «Твердыня Тибета. Потала». Эскизы к ней были сделаны в период Центрально-Азиатской экспедиции (1925-1928), когда путешественники на пять месяцев были задержаны властями Тибета на подступах к Лхасе и чуть не погибли. В это трудное для семьи Рерихов время Николай Константинович не только защитил своих близких и друзей от смерти в снегах Тибета, но и ежедневно работал, рисовал эскизы, собирал фольклорные материалы о буддийских монастырях. Именно тогда он задумал написать большое эпическое полотно «Потала», на котором хотел изобразить одну из самых главных святынь Тибета - дворец-крепость тибетских Далай-лам.

Картина явилась для европейского зрителя удивительным открытием. Вплоть до середины ХХ столетия Тибет был закрыт для туристов, и Европа не имела представления о его удивительной культуре. Картины Н.К. Рериха из серии «Твердыни Тибета» впервые познакомили европейцев и с потрясающей красотой природы этого региона планеты, и с жизнью его населения, и с необычной архитектурой тибетских храмов. Величественные бастионы Паталы, возведённые на Красном холме Лхасской долины, торжественно застыли среди горных вершин Тибета. Мощь, величие и неприступность каменных стен монастыря поражают воображение: не случайно Н.К. Рерих назвал своё полотно «Твердыня Тибета».



Как известно, Центрально-Азиатская экспедиция Н.К. Рериха проходила в несколько этапов. После посещения Алтая исследователи планировали заход в Лхасу и знакомство с Далай –ламой. Однако каравану не суждено было дойти до священной Лхасы. В долине Шенди его остановили тибетские солдаты. Экспедицию задержали и оставили в летних палатках на плато, продуваемом северными ветрами. Наступила зима. Снега засыпали лагерь, люди и животные начали умирать.

Н.К. Рерих пытался связаться с Лхасой, но его посланцы к Далай-ламе уходили и не возвращались. А морозы уже доходили до шестидесяти градусов. Окружающие караван тибетские солдаты зорко следили, чтобы у путешественников не было никаких контактов с изредка проходившими мимо них караванами. Экспедиции было запрещено покупать продукты у местного населения. Связь с миром прекратилась.

Страшное «тибетское стояние» экспедиции Н.К. Рериха продолжалось пять месяцев! Погибли почти все караванные животные, начали умирать люди. Через много лет рассекреченные из архивов Индии документы сообщили: исследователи были обречены на смерть английскими колониальными властями, которые боялись усиления России на Тибете. Под давлением английской разведки Лхаса перекрыла для экспедиции все пути к спасению. И только обращение Н.К. Рериха к советскому консулу помогло учёным вырваться из окружённого вооружёнными солдатами лагеря. К этому времени экспедиция потеряла 90 караванных животных из 110, скончались пятеро человек из местных проводников, сильно подорвала своё здоровье жена Н.К. Рериха - Елена Ивановна.

4 марта 1928 года Рерихи, наконец, получили разрешение продолжить путь в сторону Индии. 50 долгих дней люди пробивались сквозь снега Тибета. Только 18 мая караван пересёк границу между Индией и Тибетом и направился к Дарджилингу. Здесь, 26 мая 1928 года, большая Центрально-Азиатская экспедиция Н.К. Рериха была официально распущена.

Результатом её стали около 500 полотен, написанных на Тибете Н.К. Рерихом, а также интереснейший этнографический и лингвистический материал, который был настолько огромен, что для его обработки и систематизации по возвращении в Индию Рерихи основали Институт гималайских исследований «Урусвати». Первым директором его стал Юрий Николаевич Рерих.

Деятельность Рерихов в Центрально-Азиатской экспедиции была признана всеми учёными мира. 20 декабря 1960 года на заседании Восточной комиссии Всесоюзного географического общества известный советский учёный и географ Л.Н. Гумилёв сказал: «Хотя я всегда знал и чтил великих русских географов, первооткрывателей Центральной Азии, - Пржевальского, Козлова, Грум-Гржимайло, Певцова, Потанина, - я знал, что Юрий Николаевич Рерих и его отец Николай Константинович в своих путешествиях сделали не только не меньше, но в чём-то и превзошли их».



«Гималайские этюды» Н.К. Рериха


В Тибете, во время стояния под Лхасой, Николай Константинович задумал большую серию картин «Гималайские этюды». Художник был потрясён необычной, суровой красотой окружающих экспедицию гор. Яркие необычные краски природы Тибета даже участникам экспедиции казались нереальными, и позже многие критики также считали, что художник на своих картинах преувеличил их контрастность. Но если мы посмотрим на фотографии северной природы, то увидим, что Николай Константинович абсолютно реалистично изображал на своих полотнах особенности горных пейзажей Тибета.


Современные фотографии горных хребтов Центральной и Восточной Азии



«Гималайские этюды» Н.К. Рериха - явление в мировом искусстве уникальное. Запад впервые увидел суровую красоту азиатского Востока и ощутил дух древних Гималаев. Все 17 крупнейших вершин Гималаев сияют на картинах художника. Это целая снеговая страна, озарённая лучами неяркого северного солнца. Оно окрашивает снежные вершины в тончайшие оттенки розового, голубого, жёлтого цветов. Пики гор поднимаются над облаками, плывущими вдоль глубоких тибетских ущелий. Сердце замирает от огромного воздушного пространства, обнимающего древнейшую горную систему мира.


Н.К. Рерих. «Гималаи. Розовые горы».



КАЙЛАС


После трагической пятимесячной зимовки на плато Чантанг тибетские власти наконец разрешили Центрально-Азиатской экспедиции двигаться по Тибету одним-единственным маршрутом - «Путём Великих Озёр». Этот маршрут был проложен паломниками азиатского Востока в ходе их продвижения к священной горе Кайлас. На этом пути экспедицией были открыты неизвестные европейской науке мегалиты, возведённые в глубокой древности на местах кочевий тибетских племён.


Кайласа - священная гора азиатского Востока


Кайлас (Кайласа, Кайлаш, 6714 м) - это название горного хребата на юге Тибетского нагорья. Его высочайшей точкой является одноимённая горная вершина Кайлас, название которой переводится как «Драгоценный камень снегов» и которая, по местным поверьям, является местом обитания бога Шивы. У горы есть и другие названия: в Китае она именуется Ганжэньбоци, в священных книгах тибетцев - Юндрунг Гуцег или Канг Рингпоче.

Четыре ребра Кайласа, почти полностью соответствующие сторонам света, создают форму пирамиды, покрытой вечными снегами. Современный исследователь Тибета Р.Э. Мулдашев в книгах «От кого мы произошли» и «В поисках Города Богов» утверждает, что Кайлас - это рукотворная пирамида, в глубокой древности построенная десантом инопланетян, прибывших на Землю с умирающей планеты из созвездия Орион и ставших предками современной белой расы человечества.

Вершина Кайласа остаётся непокорённой до наших дней. Это связано прежде всего с её важной ролью в жизни населения Тибета. Согласно тибетским преданиям, большинство попыток подъёма по крутым склонам Кайласа заканчивается смертью дерзких смельчаков. Они просто бесследно исчезают в мрачных ущельях и горных пещерах. Многие скалолазы мечтают о покорении таинственной горы, однако в последний момент непредвиденные обстоятельства останавливают эти попытки.

В 1985 году знаменитый альпинист Райнхольд Месснер получил от китайских властей разрешение на восхождение, но в последний момент отказался от него по неизвестной причине. В 2000 году испанская экспедиция, заплатив китайским властям довольно крупную сумму за такое же разрешение, установила у подножья горы свой лагерь, но не смогла даже подойти к горным склонам Кайласа. Тысячи паломников живым кольцом окружили священную гору, преградив путь испуганным альпинистам. В 2004 году попытку покорить Кайлас совершила русская экспедиция профессора Юрия Захарова, но она смогла подняться по южному склону лишь до середины горы. Дальше продвижение стало невозможным из-за неожиданно испортившейся погоды.

Кайлас на протяжении многих веков является местом поклонения для верующих четырёх религий - буддизма, индуизма, джайнизма и бон-по. Со снеговых вершин Кайласа стекают четыре священных реки Азии - Карнали (один из главных притоков Ганга), Инд, Сатледж и Брахмапутра. Множество таинственных легенд и народных сказаний посвящено великому Кайласу, который здесь считается главной вершиной всей планеты. У подножья этой горы находится удивительное озеро Манасаровар, живая вода которого излечивает многие человеческие болезни.

И Кайлас, и Манасаровар оставались неизвестными для западного мира вплоть до 18 века. Знаменитый исследователь Азии англичанин Свен Гедин стал первым европейцем, который вслед за местными жителями прошёл паломническим путём вокруг таинственной горы. А русский художник Н.К. Рерих стал первым европейцем, запечатлевшим эти священные для жителей Азии места на своих полотнах.


Из собрания полотен Н.К. Рериха

Н.К. Рерих. «Кайлас»

Много удивительных легенд и преданий о горе Кайлас собрал Николай Константинович Рерих во время пятидесятидневного перехода по Пути Великих Озёр. Все они опубликованы в его книгах, статьях и путевых заметках. Несколько интересных эскизов и картин посвятил он священной горе, и среди них полотна - «Кайлас» и «Путь к Кайласу».

На первом из них мы видим снежную вершину священной горы, чётко выделяющуюся на фоне окружающих её тёмных скал. В суровом молчании застыл Кайлас под серо-голубым тибетским небом, излучая вокруг себя благоговение и нераскрытую никем из людей тайну древней цивилизации.

Второе полотно изображает паломников, идущих по отрогам Тибетского нагорья, чтобы посетить святые для них места и принести Кайласу дань любви и почитания. Они проходят мимо каменных дольменов, покрытых вязью неизвестной ныне письменности. О чём предупреждают современных людей древние обитатели Кайласа своими тайными письменами?



Н.К. Рерих. «Путь к Кайласу»


Здесь, на Пути Великих Озёр, художник впервые познакомился с удивительным местным обычаем: последователи всех четырёх тибетских религий верят, что, если обойти Кайлас по периметру определённое число раз, то человеку будут прощены все его земные грехи. Этот обычай называется - кора. Весь путь вокруг Кайласа составляет 53 километра, и тибетцы успевают проделать его за один световой день. Человек, совершивший кору не менее 13 раз, будет навсегда избавлен от адских мук. А если вы сможете обойти священную гору 108 раз, то ваша душа попадёт в рай и вы навсегда выйдете из колеса перерождений.

Но обход вокруг Центральной Горы Мира может делать только духовно развитый человек, помыслы которого чисты и наполнены любовью к людям. Среди альпинистов ходят слухи о нескольких американцах, притворившихся паломниками и во время ритуального обхода Кайласа тайно сошедших с ритуальной тропы, чтобы попытаться взойти на вершину горы. Через некоторое время они вернулись в лагерь туристов в полубезумном состоянии, а менее чем через год скончались в психиатрической клинике США глубокими стариками. Современная медицина не смогла установить причину их гибели.

Эти слухи связаны ещё с одной тайной священного Кайласа - с так называемыми Каменными Зеркалами, изменяющими течение времени. Каменные Зеркала - это уникальные отполированные каменные конструкции, находящиеся на северном и западном склонах горы. Они имеют чётко вогнутую форму, но размеры их разнятся. Самое большое Зеркало имеет высоту 1. 800 метров и называется Каменным Дворцом Счастья.


Схема основной Пирамиды тибетского комплекса - горы Кайлас (вид сверху). Показаны три гигантских каменных зеркала.


Учёные подозревают, что такие гигантские гладкие вогнутые плоскости способны поглощать и передавать энергию, которая накапливается в пирамиде Кайласа, соединяя её с потоками энергетических сил Вселенной. Тибетские ламы предупреждают, что подойти к подобным конструкциям без вреда для себя может только высокоразвитый, истинно духовный человек, не способный совершать зло.



ИНСТИТУТ УРУСВАТИ

( «Свет Утренней Звезды»)


Западная Индия. Долина Кулу.


В отрогах западных Гималаев, по берегам реки Биас, среди величественных горных вершин, лежит скрытая от всего мира индийская долина Кулу. «Она называется Серебряной долиной, - писал Н.К. Рерих. – Зимой ли, когда снег искрится, или весной, когда все фруктовые деревья покрыты снежно-белыми цветами, долина одинаково хорошо заслуживает своё название».

Много чудесных историй и неожиданных встреч связаны с этими местами. На вершинах, у самых скал, высятся руины древних замков и башен. На склонах гор хорошо просматриваются выбитые в камне картины.

Вот загадочно улыбается современному путешественнику индийская богиня Трипура-Сундари с трезубцем в руке («Мать всей Вселенной»). А рядом древние лучники охотятся на круторогих горных козлов. Здесь же всё ещё хорошо читаются вырезанные на каменных плитах письмена, повествующие о пещере национального героя Индии прекрасного Арджуны, о дворцах царей Лунной династии Пандавов, о мудреце Вьясе, записавшем в этих местах бессмертную эпическую поэму «Махабхарата». Для исследователя-этнографа долина Кулу - это настоящая находка.

Когда-то через Кулу шли древние караванные пути в Тибет, Китай и на равнины Индии. Вдоль этих путей богатые индийские князья возводили свои замки и устраивали для купцов богатые ярмарки. На берегах полноводного Биаса паломники разбивали свои лагеря, оглашая долину стройным пением мантр. В 13 веке по тропам и дорогам долины проносилась конница Чингисхана, сметая на своём пути селения и вытаптывая возделанные руками индийских крестьян поля.

Сюда, в места, отрезанные от всего мира горными кряжами, в конце 1928 года прибыл караван Центрально-Азиатской экспедиции Н.К. Рериха, чтобы обосноваться здесь для долгой и кропотливой работы по изучению собранных во время экспедиции материалов. Николай Константинович купил здесь старинный каменный дом, стоящий на одном из горных склонов Кулу. Сторож, старый индус, провёл Рерихов в сад и показал комнаты здания. В столовой вокруг дубового обеденного стола стояли массивные деревянные стулья, на спинках которых были вырезаны вензеля: «H.R.».

«Helen Roerich!» - прочитал Николай Константинович таинственный вензель: «Елена Рерих!». Позже он узнал, что дом когда-то принадлежал английскому полковнику Генри Реннику и инициалы передавали его сокращённое имя, но ощущение чего-то таинственного, предугаданного самой судьбой, осталось в его памяти.


Комплексный институт «Урусвати» («Свет утренней звезды») был основан Н.К. Рерихом в Дарджилинге 24 июля 1928 года, а через несколько месяцев Рерихи перебазировали его в долину Кулу. Институт был задуман как научно-исследовательское учреждение по изучению древней и современной культуры Азии. Его первым директором и научным руководителем стал Юрий Николаевич Рерих.



Благодаря усилиям сотрудников, в институте появились отделы археологии и естественных наук, медицины и лингвистики, крупная научная библиотека и музей археологических и этнографических экспонатов. При археологическом отделе существовали секции общей истории, истории культуры народов Азии и древнего искусства. Отдел естественных наук занимался ботаникой и зоологией, метеорологическими и астрономическими наблюдениями. При медицинском отделе была организована биохимическая лаборатория по изучению средств борьбы с онкологическими заболеваниями.

Сам Николай Константинович являлся духовным вдохновителем организованных здесь научных исследований, а в общем руководстве институтом ему активно помогали жена Елена Ивановна и младший сын Святослав Николаевич - художник, знаток древнего искусства, талантливый ботаник и орнитолог. Эрудированность всех членов семьи, знание ими многих разделов современной науки способствовали быстрому признанию института как в Индии, так и во всём мире.

Широкие связи Н.К. Рериха в научной среде Европы и Америки позволили быстро наладить полезные контакты с крупными научными учреждениями и отдельными выдающимися учёными западного мира. В первых же экспедициях, проведённых сотрудниками института «Урусвати», были собраны богатые коллекции по фауне и флоре Азии, переданные учёным Америки и Европы.

Так, для Мичиганского университета (США) Рерихи подготовили уникальный набор этимологических экспонатов и гербарий из 3700 единиц, в котором были представлены почти 3800 образцов растительного мира Гималаев. Департаменту земледелия Соединённых Штатов была передана коллекция семян редких морозоустойчивых растений, Гарвардскому университету - зоологическая коллекция, Национальному музею естественной истории в Париже - около 2000 образцов растительности Тибета.

Медицинский отдел университета «Урусвати» широко сотрудничал с биохимиками Гарварда, а среди европейских и американских историков и медиков большой интерес вызвали переводы древних манускриптов Тибета по народной медицине и фармокологии. Н.К. Рерих привлёк к этой работе тибетских лам и с их помощью впервые в мире составил каталог тибетских лекарственных растений.

В Европе сразу же получили признание труды Юрий Николаевича Рериха по лингвистике и филологии древнего Тибета. Его плодотворное сотрудничество с профессором Дарджилингского университета ламой Лобзанг Дордже позволило опубликовать большой научный труд по тибетской литературе и истории местных диалектов.

Сам Николай Константинович поддерживал тесные связи с видными представителями индийской культуры, политики и науки. В его доме часто бывали Р. Тагор, А.К. Халдар, Рамананда Чаттерджи, Свами Сананд Сарасвати. Несколько раз институт «Урусвати» посещали Дж. Неру и Индира Ганди, которые обсуждали с Рерихами вопрос о создании Русско-Индийской культурной ассоциации. Благодаря Николаю Константиновичу, их индийские друзья получали более полное представление о Советском Союзе.

Среди членов-корреспондентов и постоянных сотрудников института «Урусвати» очень скоро появились также имена известных западных учёных и деятелей культуры - А. Эйнштейна, Л. Бройля, американского археолога Р. Маггофина, знаменитого путешественника Свена Гедина, профессора французского Института им. Пастера - С.И. Мельникова. Широкую переписку с Н.К. Рерихом по проблемам ботаники вёл советский академик Н.И. Вавилов. Все они были знакомы с творчеством и социально-культурными взглядами Николая Константиновича и Елены Ивановны и разделяли многие из них.

Всех этих учёных и культурных деятелей привлекали к институту «Урусвати» нетрадиционные методы работы его организаторов. Наряду с обычной научной деятельностью, сорудники института проводили частые научно-исследовательские экспедиции, сотрудничали с учёными ламами Тибета и имели допуск к манускриптам древнего Сокровенного Знания. Благодаря этому эмпирические методы исследований сочетались в институте с метанаучными. Именно Рерихи впервые в мире начали исследовать магнитные токи и космические лучи, а также познакомили западный научный мир с теорией тонких энергий.

Наиболее активно институт «Урусвати» развернул свою деятельность в 1930-е годы, чему способствали многочисленные научные экспедиции по некоторым регионам Индии, Центральной и Юго-восточной Азии. Особо важное значение для деятельности института имела крупная Манчжурская экспедиция 1935 года. После неё Николай Константинович задумал создать в долине Кулу Город Знания, который должен был стать катализатором мировой науки. Однако этим мечтам не суждено было сбыться.

Мировой экономический кризис 1929 – 1939 г.г., а затем вспыхнувшая в Европе вторая мировая война прервали деятельность института «Урусвати» на долгие годы. Его пришлось законсервировать. Все коллекции и экспонаты были сложены в ящики, лабораторное оборудование размонтировано, комнаты, в которых подолгу жили приезжающие к Рерихам учёные, закрыты. А когда война закончилась, в Индии развернулось кровавое противостояние индусов и мусульман, после которого страна наконец-то получила независимость от Англии.

В 1947 году умер Николай Константинович, а в 1955 году ушла из жизни Елена Ивановна. Юрий Николаевич уехал в Советский Союз, где в 1960 году неожиданно скончался от сердечного приступа. Но память о беспримерной художественно-научной деятельности семьи Рерихов живёт в сердцах людей.


Память о великом художнике



12 Апреля 1961 года, находясь в полёте на борту космического корабля «Восток», Юрий Гагарин записал в бортовом журнале: «Лучи просвечивали через земную атмосферу, горизонт стал ярко-оранжевым, постепенно переходящим во все цвета радуги - голубой, синий, фиолетовый, чёрный. Неописуемая цветовая гамма! Как на полотнах художника Николая Рериха!»



Творчество, посвящённое Н.К. Рериху



Леопольд Романович Цесюлевич (1937 - 2017) - российский художник-живописец, график, публицист, переводчик, педагог и общественный деятель. Член Союза художников СССР (1967) и Заслуженный художник России (2006). Родился и вырос в Риге, в 1961 году окончил Академию художеств Латвийской ССР.

На Алтай, ставший его второй родиной, Леопольд Романович переехал в 1961 году по совету Юрий Николаевича Рериха, с которым часто встречался в Москве. Эти встречи оказали на художника неизгладимое впечатление. Он пережил сильное увлечение творчеством Н.К. Рериха и навсегда сделал жизнь этого замечательного человека главной темой своего творчества. Алтай, где Н.К. Рерих когда-то писал свои знаменитые «Алтайские пейзажи», также вошёл в творчество Л.Р. Цесюлевича как один из наиболее важных и увлекательных художественных образов.

Много лет посвятил Леопольд Романович исследованию алтайского этапа Центрально-Азиатской экспедиции Н.К. Рериха. Благодаря этому, в Верхнем Уймоне на доме В.С. Атаманова была установлена мемориальная доска, посвящённая пребыванию там семьи Рерихов. Леопольд Романович стал также одним из основателей Алтайского Государственного музея литературы, искусства и культуры, где ныне хранятся многочисленные картины Николая Константиновича. По инициативе Л.Р. Цесюлевича была создана Картинная галерея Н.К. Рериха при Алтайском Государственном университете.

В 1983 году в Алтайском краеведческом музее был образован Фонд Н.К. Рериха, куда Леонид Романович передал собранные им уникальные экспонаты и собственные картины, посвящённые жизни и деятельности семьи Рерихов. Он написал несколько статей, подробно освещающих пребывание Н.К. Рериха на Алтае, и активно сотрудничал с Международным Рериховским Центром в деле пропаганды творчества великого художника.


Л.Р. Цесюлевич. Портреты Н.К. Рериха и Е.И. Рерих

Серебристое сияние озаряет лица Елены Ивановны и Николая Константиновича, изображённых в полный рост на посвящённом им диптихе Л.Р. Цесюлевича. В руках у Н.К. Рериха - шкатулка со священным Камнем Чинтамани. Елена Ивановна опирается левой рукой на стопку книг, написанных ею по велению Высших Сил планеты для просвещения земного человечества. Это - знаменитая «Агни Йога», заключающая в себе основы Древнего Знания.



Несколько чудесных портретов художник посвятил также сыновьям Николая Константиновича и Елены Ивановны - Юрию и Святославу. В Фонде Н.К. Рериха можно не только увидеть эти полотна, но и узнать о жизни и деятельности сыновей великого просветителя ХХ века.

Юрий Николаевича (1902-1960), старший сын Н.К. Рериха, считается одним из крупнейших востоковедов, лингвистов и учёных-энциклопедистов ХХ века. Он в совершенстве владел более чем 30 европейскими и азиатскими языками и диалектами, блестяще знал культуру Востока, его религию и философию. До 1957 года жил в Индии вместе с родителями и младшим братом Святославом.

В августе 1957 года Ю.Н. Рерих получил разрешение советского правительства на возвращение в СССР. Это произошло благодаря личному вмешательству Н.С. Хрущёва, который встречался и беседовал с Юрием Николаевичем во время своего официального визита в Индию.

По возвращении на родину Юрий Николаевич начал работать в Институте востоковедения АН СССР, где возглавил сектор философии и религии Индии. За три неполных года пребывания в нашей стране учёный выполнил невероятно большой объём работ, сравнимый с результатами целой человеческой жизни: он возродил традиции российского востоковедения, создал отечественную школу тибетологии, впервые в России начал преподавать санскрит, заложил основы новой науки - номадистики (изучение кочевых племён). Им был подготовлен к печати многотомный тибетско-русско-английский словарь с санскритскими параллелями. По инициативе Юрия Николаевича возобновились работы по переводу и публикации древних литературных и философских памятников Востока.

Юрий Николаевич всю жизнь страдал заболеванием сердца, и в 1960 году неожиданно скончался от сердечного приступа. Вся культурная Москва провожала этого прекрасного человека и выдающегося учёного в последний путь. Он был похоронен на Новодевичьем кладбище, и сегодня каждый из нас может принести цветы к его скромному надгробию.

Святослав Николаевич (1904-1993), младший сын Н.К. Рериха, стал известным русско-индийским художником, общественным деятелем, коллекционером произведений восточного искусства, почётным членом Академии искусств СССР (1978). В своём творчестве он использовал жанры пейзажа, портрета, символических композиций. Художник написал около 30 портретов своего отца, которые ныне хранятся в европейских и российских музеях изобразительного искусства.

Полотна, созданные Святославом Николаевичем, лаконичны, изящны и эмоционально насыщенны. Благодаря этому они так притягательны и доступны для восприятия. Помимо живописи, художник занимался выращиванием эфирных растений, которые охотно покупались европейскими парфюмерными фирмами.

В 1945 году Святослав Николаевич женился. Его избранницей стала первая леди индийского кинематографа, одна из наиболее почитаемых актрис Индии, внучка Рабиндраната Тагора - Девика Рани. Эта прекрасная женщина ради любви к Святославу Рериху оставила кино и стала его преданной помощницей во всех начинаниях. Святослав Николаевич называл её своей Музой.

В июле 1941 года, когда началась Великая Отечественная война (1941-1945), Святослав Рерих обратился к советскому послу в Лондоне с просьбой зачислить его в ряды Красной армии, чтобы на фронте защищать свою родину от фашистских агрессоров. Понимая значение Святослава Николаевича для мировой культуры, посол ответил отказом. И тем не менее художник внёс свой вклад в победу СССР. На протяжении всей войны он перечислял Советскому Красному Кресту средства от продажи своих картин и сборы от проведения лекций и публичных выставок.

Индия стала для Святослава Николаевича второй родиной. Он любил эту страну и активно участвовал в её культурной и общественной жизни. Поэтому Индия, наравне с Россией, считает С.Н. Рериха своей национальной гордостью. Святослав Николаевич прожил долгую и светлую жизнь. Он умер в Индии и был похоронен в своей усадьбе Татагуни (Бангалор).


Л.Р. Цесюлевич. Портрет С.Н. Рериха


Л.Р. Цесюлевич. Портрет Ю.Н. Рериха


Л.Р. Цесюлевич. «Урусвати»



Слово о Рерихе



Р. Рудзитис, писатель:

«Николай Константинович Рерих, которого можно назвать истинным апостолом красоты и культуры, в творениях своего искусства воплотил великую космическую правду - искусство спасёт мир!».

Дж. Неру, премьер-министр Индии:

«Когда я думаю о Николае Рерихе, я поражаюсь размаху и богатству его деятельности и творческого гения. Великий художник, великий учёный и писатель, археолог и путешественник, он касался и освещал так много аспектов человеческих устремлений! Уже само количество картин изумительно - тысячи картин, и каждая из есть великое произведение искусства. Когда вы смотрите на эти полотна, из которых многие отображают Гималаи, кажется, что вы улавливаете дух этих великих гор, которые веками, возвышаясь над равнинами Индии, были нашими стражами. Картины Рериха напоминают нам многое из нашей жизни, нашего мышления, нашего культурного и духовного наследства, и мы чувствуем, что мы в долгу у Николая Рериха, выявившего этот дух в своих великолепных полотнах».

Альберт Эйнштейн:

«Я восхищаюсь искренне Вашим искусством и могу сказать без преувеличения, что никогда ещё пейзажи не производили на меня столь глубокого впечатления, как эти картины».

М. Бабенчиков, современник Н.К. Рериха:

«Слепы те, кто видит в Рерихе только живопись. Мудры видящие в нём одного из величайших духовных вождей нашей эпохи».

К.Л. Вайдья, индийский учёный:

«Никто не может просто поверить, что всё это могло случиться в жизни одного человека. Мир обязан принести ему благодарность за его вклад в искусство, археологию, путешествия, философию и науку...» К.Л. Вайдья, индийский учёный.

Ю.К. Ефремов, российский географ:

«Им (Рерихам) первым из русских людей удалось осуществить вековую мечту отечественных исследователей и совершить то, что не смогли сделать ни Н.М. Пржевальский, ни М.В. Певцов, ни П.К. Козлов, - пересечь со стороны Сибири и Монголии весь Тибет и выйти в Индию».

Б.Д. Конлан, французский писатель:

«Рериха можно сравнить с гигантским деревом, пустившим корни глубоко в одном месте, а свои великолепные ветви раскинувшим далеко кругом - по всему миру. Из всех современных народов русские имеют, быть может, самых величайших гениев искусства, и если есть какой-либо великий Ренессанс искусства..., то выявление его пало на долю России».

В.В. Быковский, российский археолог:

«Его видение прошлого столь реалистично, что может в художественной форме дополнять научный поиск». В.В. Быковский, археолог.

В. Энгельгард:

«Прекрасны слова Рериха, обращённые к молодёжи, к созидателям и строителям будущего мира: «Вам, молодёжи, предстоит одна из наиболее сказочных работ – возвысить основы культуры духа, заменить механическую цивилизацию культурой духа; творить и создавать».

Т.Хэллин, биограф Н.К. Рериха:

«Среди великих бедствий и разрушений, которые неизбежно сопровождают гибель цивилизации, сделавшей личную наживу и материальные достижения своей высшей целью, Рерих пришёл, чтобы повернуть умы людей к духовным реальностям, на которых может быть основан прочный порядок существования, дающий красоту, гармонию и мир».

К. Юон, художник:

«Знания учёного и глубокая интуиция большого художника лежали в основе замечательных картин. Эмоциональное искусство Рериха почти непередаваемо - оно для глаз и для души».

А.Л. Яшин, академик РАН:

«Н.К. Рерих должен быть причислен к той плеяде крупных учёных, которые ещё до полёта в Космос приближали время изучения Вселенной, изучение Земли из Космоса. И рядом с фамилиями К.Э. Циолковского, А.Л. Чижевского, В.И. Вернадского должна быть поставлена фамилия Н.К. Рериха».

Н.С. Гумилёв, поэт серебряного века:

«Рерих - это высшая степень современного русского искусства». Н.Гумилёв, поэт.

Г.Гречко, российский космонавт:

«Многие космонавты, знакомые с творчеством Николая Рериха, не раз отмечали, что его картины напоминают реальный вид Земли из космоса. Это чистая правда. Как это объяснить, я не знаю. То ли он был, как говорят, видящий, то ли, находясь высоко в горах, поневоле оказываешься ближе к космосу и получаешь иное зрение... Так или иначе, его художественное творчество для меня не просто полно своеобразия - оно удивительно, загадочно, необъяснимо. Кроме того, Рерих был великим путешественником, он побывал во многих малодоступных районах Земли и, мне кажется, позал тайны бытия, неведомые простым смертным».

Д.С. Лихачёв, академик РАН:

«Н.К. Рерих был подвижником культуры всемирного масштаба. Он поднял над планетой Знамя Мира, Знамя Культуры, тем самым указав человечеству восходящий путь совершенствования».


Звенигород


Велико наследие нашего выдающегося соотечественника, русского художника, учёного и публициста - Николая Константиновича Рериха. О его деятельности знают и помнят не только в России и Индии, но и во многих странах мира. В 1978 году Святослав Николаевич Рерих, находясь в Европе, посетил знаменитую болгарскую пророчицу Вангелию Пандеву Гуштерову (1911-1996), больше известную под именем - Ванга. Она с уважением приняла в своём доме младшего сына Н.К. Рериха и долго говорила с ним о творчестве его отца.

«Вижу Тибет и Гималаи. Там, в тех местах, началась древнейшая история человечества... Твой отец был неземным человеком. Не только художником, но и пророком. Все его картины - прозрения. Они несут в себе скрытые знания, понять которые могут лишь духовно утончённые люди...», - так сказала Ванга о Николае Константиновиче Рерихе и добавила: «Ты должен со всем усердием продолжать дело отца. Так предначертано...»

Дар ясновидения позволил Ванге описать одну из картин Н.К. Рериха, которую она никогда не видела. Речь идёт о полотне «Святой Сергий», которое в те годы не выставлялось в связи с гонениями на церковь. Картина постоянно находилась в запасниках Третьяковской галереи. Ванга подробно описала изображение св. Сергия на этой картине: «Вижу, как Он держит Русь на ладони. Вижу церковь, парящую в воздухе. Вижу людей с копьями и в шлемах»...

По воспоминаниям Святослава Рериха, после этого Ванга вдруг заговорила мужским голосом, провозглашая будущую судьбу России: «Нет такой силы, которая смогла бы сломить Россию. Россия будет развиваться, расти, крепнуть». И добавила, что это - слова самого Преподобного.

Пророчество о знаменитой картине было сделано Вангой и в другой беседе, когда пророчица назвала Троице-Сергиеву лавру «сердцем России», а её основателя - не просто пророком, а «главным русским святым». Потому надо, чтобы картину Рериха «Святой Сергий» знала вся Россия. Ванга просила не вывозить полотно за границу, поскольку оно предназначено только для России.

Велико для русского народа значение не только этой картины, но всего творчества Николая Константиновича. О скрытом символизме его картин, о насыщенности их глубочайшим философским содержанием давно говорят многие искусствоведы мира. Не случайно полотна Рериха называются «картинами-идеограммами». Духовное значение творчества великого художника понимали уже его современники. Один из них писал: «Слепы те, кто видит в Рерихе только живопись. Мудры видящие в нём одного из величайших духовных вождей нашей эпохи».



РОССИЯ ХРАНИТ СВЕТЛУЮ ПАМЯТЬ

О ВЕЛИКОМ ХУДОЖНИКЕ



Санкт-Петербург



«Объединимся во имя Культуры, во имя Великого Служения Свету!» Н.К. Рерих


9 ноября 2010 года на Васильевском острове Санкт-Петербурга состоялось торжественное открытие памятника Николаю Константиновичу Рериху. Установка памятника выдающемуся российскому деятелю культуры в северной столице России - незаурядное событие. Оно утверждает имя истинного художника, творчество которого является достоянием не только русской, но и мировой культуры.

Авторами памятника стали скульптор В.В. Зайко, заслуженный художник РФ профессор И.Г. Уралов, архитектор Ю.Ф. Кожин и мастер П.И. Гиль. Памятник был изготовлен из карельского гранита, а его открытие приурочено к празднованию 135-й годовщины со дня рождения художника.

Васильевский остров Санкт-Петербурга был выбран для установки монумента не случайно. Здесь, на Университетской набережной, родился и прожил почти 30 лет своей жизни Н.К. Рерих. На Васильевском острове находятся учебные заведения, в которых учился будущий художник. Здесь же, в церкви Академии наук, он венчался с Еленой Ивановной - его верной спутницей, «другиней», вдохновительницей.


Алтай



«Рериху от народа Алтая»


Мраморный монумент «Рериху от народа Алтая» был установлен на берегу реки Катунь в сентябре 2010 года в рамках международного культурно-просветительного проекта «Парад творческого наследия России и Индии». Автор памятника - талантливый алтайский скульптор Владимир Войчишин. Это единственный в мире монумент, изготовленный из белого мрамора, привезённого с Урала. Закутанный в широкий походный плащ, стоит великий художник на Катунском крутояре, где когда-то проходила организованная им Центрально-Азиатская экспедиция.

Алтай бережно хранит память об этом удивительном человеке. В фондах Государственного музея искусства и культуры края хранится более 1700 экспонатов, связанных с именем Н.К. Рериха. Память о нём живёт в сердцах русских людей!


Москва


В 1999 году в самом центре Москвы, во дворе усадьбы Лопухиных, был установлен мемориал Николаю и Елене Рерихам. В основании фундамента памятника были захоронены титановые капсулы с прахом этих выдающихся культурных и общественных деятелей России. Авторами памятника стали скульпторы С.В. Манцерев и В.Ю. Кузнецов. Кроме этого монумента на территории усадьбы установлены бюсты двух сыновей Н.К.Рериха – Юрия и Святослава, которые продолжали культурную и общественную деятельность семьи после смерти родителей.

Навсегда сохранятся в нашей памяти слова, написанные Николаем Константиновичем Рерихом в годы Великой Отечественной войны (1941 – 1945), слова, которые безусловно актуальны и в наше суровое время, когда Россия вновь стоит в авангарде всех Светлых Сил планеты:

"В грозе и молнии куёт народ русский славную судьбу свою. Обозрите всю историю русскую. Каждое столкновение обращалось в преодоление. И пожар, и раздор лишь способствовали величию Земли Русской. В блеске вражьих мечей Русь слушала новые сказки и обучалась и углубляла своё неисчерпаемое творчество", - писал художник. "В истории запечатлены прекрасные примеры, как были поражаемы враги русского народа. Разнообразны бывали эти поражения. Одни сказывались мгновенно, другие постепенно отстукивались на разложении стран, поднявшихся против России. И об этом можно написать целую поучительную книгу. И другая книга должна быть написана - о том, как великодушно, геройски вставал весь русский народ на защиту Родины. Самые многочисленные враги земли русской бывали посрамлены несломимым духом воинства русского и жертвенным самоотвержением русского народа. Александр Невский, Сергий Радонежский и Дмитрий Донской, Минин и Пожарский, Суворов и Кутузов - сколько славных вех, сколько победных восхождений!" Н.К. Рерих.


Поклонимся светлой памяти великого русского художника, писателя и общественного деятеля, прожившего трудную, но прекрасную жизнь и посвятившего свой талант, своё творчество, все свои духовные силы нашей прекрасной родине - России!


Опубликовано 23.06.2018 г.